یانون دیزاین ... yanondesign

نگاهی روزانه به طراحی و هنر
نشریه‌ی ‌الکترونیکی روزانه؛ جسـتاری در هـنر و طـراحی
مشترک روزنامه یانون‌دیزاین شوید
پس از تکمیل فرآیند ثبت نام، ایمیل دریافتی را تایید نمایید.
تبلیغات

دوباره یانون‌دیزاین

قریب به نه ماه از آخرین پست انتشاری یانون‌دیزاین می‌گذرد! و دقیق‌تر قریب به یک سال از کم فعالیت‌ شدن و خسته‌ شدن یانون‌دیزاین!

یانون‌دیزاین تا پیش از این یک سال، با جامعه بزرگ و علاقه‌مندی از حوزه طراحی ، معماری و هنر آمیخته شده بود. خیلی‌ها در سال‌های ۸۶ که فقط به فرستادن ایمیل‌های گاه‌به‌گاه دیزاین به صندوق ایمیلی معدودی از دوستان ورودی ۸۵ دانش‌گاه هنرم مشغول بودم تا همین آغاز سال ۹۶ ، کم کم روزانه با ایمیل روزنامه یانون‌دیزاین، سیر اینترنتی خودشان در جهان هنر و طراحی را شروع می‌کردند. خیلی‌ها ابراز لطف فراوانی را در این سال‌ها به تیم فعال یانون‌دیزاین ابراز کرده‌اند و همین خیلی‌ها و بسیاری که منتقدانه و تیزبین همیشه ما را مدنظر داشتند، عمده انرژی و انگیزه پیش‌برد حرکت یانون‌دیزاین بودند. 

واقعیت آن است که مسائلی شخصی برای یک‌سالی این حرکت را متوقف کرد... اما عمده انگیزه‌ای که این سال‌ها پشت یانون‌دیزاین بود و اتفاقات خوبی که پیرامون آن در سال‌های گذشته افتاده بود مانع آن می‌شد که به کل یانون‌دیزاین را فراموش کنیم....

ما به امید خدا از امروز یعنی ابتدای اردی‌بهشت ۹۷ دوباره با انگیزه شروع خواهیم کرد. با هم از جهان هنر و طراحی خواهیم دید.... روزانه و پابه‌پای تحولاتی که در پیرامون‌ ماست.

تبلیغات
آخرین نظرات

۲۴۳ مطلب با موضوع «installation» ثبت شده است

اسیر راحت / بنجامین نوردزمارک

چهارشنبه, ۲۱ شهریور ۱۳۹۷، ۰۵:۱۱ ب.ظ

«اسیر راحت» نام مینیاتور واقع‌گرایی‌ست که بنجامین نوردزمارک، برای نمایش‌گاه خلاقیت کپنهاگ ارائه داده است؛ جایی که قرار بود بر تاثیر فن‌آوری بر هنر و زندگی معاصر تمرکز شود. بنجامین در این اثر با استفاده از تکنیک پرینت سه‌بعدی تمام رنگی، و اسکن واقع‌گرای یک فیگور انسانی، نسل معاصری را به تجسم درآورده است که در قفس نگاه محدودش نسبت به جهان و شناخت ان گرفتار است. نسلی که اتفاقا در بی‌خیالی تمام با آسودگی خود را در قفس درک محدود اسیر کرده است و بر شاخه‌ای خشک بی‌پشت‌وانه‌ای ریشه‌دار در احساس بشری تکیه کرده است. درب قفس باز است اما سودای رهایی نیست....

اسیر راحت داستان معاصر بشر است؛ وقتی کم‌کم اداراکات چنان گرفتار می‌شوند که حتی چندی بعد دیگر قفس هم دیده نخواهد شد.

از سوی دیگر قالب اثر نیز در موضوع نمایش‌گاه انتخاب شده است. تاثیر فن‌آوری بر هنر یعنی تقابل آخرین تکنولوژی‌ها و کشف قالب‌های جدید هنری. روزی که اسکن‌ سه‌بعدی  و پرینت واقع‌گرا بتواند با خلق مینیاتورهای پراحساس، قالب هنری نوینی باشد. جالب است بدانید به تازگی این تکنولوژی جدید یعنی اسکن واقع‌گرای فیگور انسانی و پرینت تمام رنگی آن در ایران توسط تیمی جوان به صورت بومی پیاده‌سازی شده است و خدمات آن را نیز ارائه می‌دهد. به نظر هنرمندان می‌توانند از این فرصت برای کشف بیان‌های جدید در هنر استفاده کنند.

artist imprisons 3D printed 'mini-me' in birdcage to question contemporary ways of living designboom

  • یانون دیزاین

موزه جنگ سلطنتی / فاستر و شرکا

دوشنبه, ۱۹ شهریور ۱۳۹۷، ۰۳:۱۷ ب.ظ

در طراحی موزه‌های جنگ یا به تعبیر ما در ایران موزه دفاع یا دست‌آوردهای نظامی مهم‌تر از نمایش یک سری دست‌آورد، چگونه نمایش‌دادن آن‌هاست. این که دست‌آورد بتواند با همان روحیه‌ی قوی‌ای که در میدان عمل دارد برای مخاطب نقش بازی کند کار حساسی‌ست که از هر چیدمانی برنمی‌آید. ما معمولا در کشورمان عادت داریم به چیدمان‌های بی‌هنر و فضاهای بی‌هویت که مثل روغن ریخته نذر امام زاده دفاع مقدس‌مان کنیم. حالا که در آستانه هفته دفاع مقدس هستیم به نظرم آمد دیدن چنین چیدمان و پروژه‌ای خالی از لطف نباشد.

موزه جنگ سلطنتی بریتانیا برای توسعه خود، یک افزوده قدرت‌مند به بنای قدیمی خود را، توسط معماران مشهور فاستر و شرکا در ۲۰۱۰ طراحی و تا ۲۰۱۴ پیاده‌سازی کرده است. فضا آتریومی قوی در امتداد سازه سنتی‌ست که با چیدمانی پرقدرت از سلاح‌ها و ادوات هوایی نظامی پرشده است. توجه عمیق به کنترل نور آسمان بر روی اشیای موزه‌ای، قاب‌بندی‌های خلاقانه و حرکت حساب شده مخاطب در ترازهای ارتفاعی از نکات قوت چیدمان پیاده شده است.

  • یانون دیزاین

اینستالیشن ترکیبی از نورهای رنگی / لیز وست

شنبه, ۱ ارديبهشت ۱۳۹۷، ۰۹:۵۹ ب.ظ
ما در معماری سنتی خودمان نوعی نگاه خاص به نور را تجربه می‌کنیم. نور تند خورشید را فیلتر می‌کنیم و به رنگ‌های پایه تقسیم‌ش می‌کنیم و باز دوباره این رنگ‌ها را به نسبت متعادلی -که البته برای هر فضایی و به هر منظوری این نسبت تغییرات هوش‌مندانه می‌کند- با هم و در فضا آمیخته می‌کنیم. نتیجه فضاهایی خواهند بود که اگرچه نور برآیند آن‌ها سفید و گرم و مناسب زندگی‌ست اما با فضایی که نور یک‌باره و با شدت به آن وارد می‌شود تفاوت زیادی دارد. نتیجه فضایی گرم و مهربان است. فضایی که شاید گاهی خلسه هم بیاورد؛ و به درون بیش‌تر ببردمان. 
لیز وست هنرمندی ست که با آثار اینستالیشن نوری‌ش بسیار معروف شده است. بعدها کارهای جدیدتر و متفاوتی از خانم وست با هم خواهیم دید. در این کار که سال ۲۰۱۵ توسط او در موزه ملی رسانه برادفورد اجرا شد، ترکیب نوری نزدیکی به نحوه نگاه به نور در معماری سنتی ما مشاهده می‌شود. او در این کار با چند ده مهتابی رنگی و پیوستار بی‌نهایتی که با آینه‌ها ساخته است، فضایی خلسه‌آور را به هم‌راه آورده است.

  • یانون دیزاین

اینستالیشن «اثر انسان» / کلکوت و اسودز

چهارشنبه, ۹ فروردين ۱۳۹۶، ۱۱:۵۳ ب.ظ

«خط تولیدِ یکی از قدیمی‌ترین کارخانه‌های تولید چینی در لهستان برای ساعاتی خراب شد و اثر دست کارگران آن بر روی چند ظرف غذاخوری در حال تولید بر جای مانده است...»

این مقدمه‌‌ای‌ست بر معرفی یک پروژه‌ی هنری با عنوان «اثر انسان» که با هدف تاکید بر پشت‌پرده‌های انسانی تولیدهای انبوه صنعتی اجرا شده است. معرفی بالا که توسط طراح ارائه شده، کنایه‌ای‌ست به نادیده انگاشتن «انسان» در تولید یک محصول، حضوری که گاهی بسیار پررنگ است اما دیده نمی‌شود. طراحان برای اجرای این پروژه به یکی از کارگاه‌های کوچک تولید ظروف چینی در لهستان رفته‌اند، در منطقه‌ای که مردم آن حدود سه قرن به تولید این محصول اشتغال داشته‌اند. آن‌ها طی فرآیند تولید و به کمک مایع آبی‌رنگ کبالت، اثر انگشت کارگران را با الگویی اتفاقی بر روی ظروف حک کرده‌اند که اثر آن‌ها بعد از حرارت دادن در کوره نمایان شده است.

این مجموعه با برخورداری از زبان کنایی و معنادار خود بیننده را تحت تاثیر قرار می‌دهد. طراحان از خلئی که در تولیدات ماشینی وجود دارد و در تولیدات دست‌ساز هم‌راه با عدم‌قطعیت‌ گذشته وجود نداشت بهره برده‌اند. آن‌ها این خلأ و این نیاز به عدم قطعیت را کاریکاتورگونه و با طعنه به ما یادآور می‌شوند، و همین طنز تلخ مجموعه‌ی «اثر انسان» است که آن را اثرگذار می‌کند.

  • فرزین خاکی

رشته‌های سرخ / هیون گی کیم

شنبه, ۵ فروردين ۱۳۹۶، ۱۱:۰۴ ب.ظ

مبل‌ «رشته‌های سرخ» با طراحی هیون گی کیم، برگرفته از یک فرآیند طبیعی در بدن انسان یعنی گردش خون است. طراح که علاقه‌مند به جنبه‌ی زیبایی‌شناسی خون و پمپاژ آن در بدن بوده است با به کار گرفتن تعداد زیادی سرم‌ خونی و اتصال آن‌ها با انبوهی از شلنگ‌ها در پی ایجاد تجربه‌ای محسوس از گردش خون در بدن بوده است. مُبل آناتومویک هیون در وهله‌ی اول به عضله‌ای می‌ماند که با منبسط و منقبض شدن، خون در رگ‌های‌ش به جریان افتاده و موجب ادامه‌ی حیات‌ش می‌شود. با نشستن روی این مبل عجیب، رنگ موجود در سرم‌ها از سویی به سوی دیگر رفته و شما با کم‌ترین واسطه تجربه‌ای ملموس و عینی از اتفاقات داخل بدن‌تان خواهید داشت!

اگرچه ظاهر این مبل‌های سرخ ممکن است کمی منزجرکننده به نظر بیاید اما ایده‌ی اصلی آن می‌تواند الهام‌بخش هرگونه طراحی با موضوع خون نیز باشد.

hyun-gi kim turns 'blood-pumping' hoses into eerie looking furniture
  • فرزین خاکی

اینستالیشن المپیکی/ JR

پنجشنبه, ۱۴ مرداد ۱۳۹۵، ۰۷:۰۰ ق.ظ

المپیک ریو به زودی شروع خواهد شد و مثل سال‌های پیش، فرصت مناسبی برای جولان هنرمندان کشور میزبان به وجود آمده تا فضای شهرهای برگزارکننده‌ را با فضای مسابقات تطبیق دهند. پیشاپیش می‌توانید پست‌های المپیکیِ قدیمی‌ترِ یانون دیزاین را این‌‌جاببینید.

JR هنرمندی است که معمولا کارهای مفهومی‌اش را با پرتره‌ها و انسان‌های غول‌پیکر در فضای شهری انجام می‌دهد. او این بار از عناصر موجود شهری در ریودوژانیرو به عنوان وسایل ورزشی بهره جسته و ورزش‌کاران را در حال انجام حرکات ورزشی بر روی آن‌ها نمایش می‌دهد. دو اثر او که تا کنون اجرا شده یکی قهرمان را پرش را نشان می‌دهد که در حال عبور از یک مجتمع مسکونی است! و دیگری شناگری است که با شیرجه‌ای بلند به آب‌های اقیانوس وارد می‌شود. 

رنگ سیاه و سفید این آثار و شفافیت نسبی آن‌ها ما را به یاد تصویر سینمایی که از روح داریم می‌اندازد. انگار که هنرمند خواسته روح حاکم بر شهر را در دوران برگزاری المپیک این‌گونه به تصویر بکشد. 

JR installs larger than life sized athletes across rio de janeiro's urban landscape

  • فرزین خاکی

برج شناور / معماران دورته ماندروپ

دوشنبه, ۱۱ مرداد ۱۳۹۵، ۰۷:۰۰ ق.ظ

برج شناور در یکی از سواحل کشور دانمارک ساخته شده تا چندین عمل‌کرد را در کنار ماهیت نمادین و مجسمه‌وار خود ایجاد کند. طراحان دانمارکی با طراحی این برج به شیوه‌ی فولدینگ یا ورق تاشو و با استفاده از ورق فلزی یک دست سفید، توانسته‌اند یک نماد، پاتوق و چشم‌انداز شهری برای این منطقه خلق کنند. آن‌ها با طراحی یک پله‌ی دو بازو علاوه بر این‌که دو پاگرد یا کف را ایجاد کرده‌اند، به فرمی فلش‌مانند هم دست یافته‌اند تا به این شیوه از هر دو سو کنسول‌های کوتاهی داشته و چالش‌های سازه‌ای را کم‌تر کنند. 

این سکوی کوچک ساحلی با دیواره‌هایی مجوف سعی کرده تا مسائل جوی را به نحو مناسبی پاسخ دهد و علاوه بر این چشم‌اندازی ۳۶۰ درچه به شهر و به دریا داشته باشد. سازه‌ی هفت و نیم‌متری شهر آراهوس قابل انتقال نیز هست و اتصالات خشک آن این اجازه را خواهد داد که هر زمانی از جای خود درآمده و توسط ماشین‌آلات آبی به نقطه‌ای دیگر منتقل شود.

  • فرزین خاکی

آینه‌ی آینه / آلن ژیل

يكشنبه, ۵ ارديبهشت ۱۳۹۵، ۰۹:۱۴ ق.ظ

آلن ژیل اینستالیشنی هوش‌مندانه را اجرا کرده و در آن هویت شبکه‌های اجتماعی را به چالش کشیده است. او با قرار دادن دو آینه در مقابل یک‌دیگر که یکی به مثابه‌ دیوایس دوربین‌دار برای دیگری است! تاملی در خودنمایی و سلفی‌های فضای مجازی کرده است. او در این اثر سعی در بازیابی هویت مدرن بشر نیز داشته است، هویتی که این روزها بعضی در جوامع خیالی و با نمایش لحظاتی از زنده‌گی خود به دنبال‌ش می‌گردند.

آینه‌ی کوچک‌تر ژیل شبکه‌بندی شده و نمادی از بافت اجتماعی است، آینه‌ای که در مقابله با آینه‌ی اصلی خیلی کوچک به نظر می‌رسد و فرد با قرار گرفتن در برابر اثر، ناگزیر به مقایسه‌ی این دو می‌پردازد. تکرار‌های متوالی در دایره‌ای که آینه‌ی کوچک‌تر می‌سازد تصویر فرد را کوچک‌ و کوچک‌تر کرده، تا جایی که چهره‌ی فرد در گردآبی مبهم ناپدید می‌شود. آینه‌ی بزرگ‌تر اما خالص و دست‌نخورده مانده و ابعاد فرد را کوچک نخواهد کرد. ژیل با اجرای این اثر مخاطبان‌ش را به انتخاب میان سراب و حقیقت فرامی‌خواند.

alain gilles reflects on our society and endless search of the self with mirror mirror

  • فرزین خاکی

ضد فضا / النا چیاوی و همکاران

يكشنبه, ۴ بهمن ۱۳۹۴، ۰۷:۱۹ ب.ظ
پاویلیون‌ها یا همان غرفه‌ها، یک رخ‌داد جدید در معماری سده اخیر هستند که در پاسخ به چند نیاز هم‌زمان شکل گرفته‌اند؛ نیاز به ارائه ایده‌های نو در معماری از یک سو و از بعدی دیگر سیالیت زندگی مدرن و نیاز مخاطب به تجربه‌های جدید فضایی. جریان غرفه‌سازی هم‌چنان در حال تحول و رشد است و فراخور جریان غالب زمان، از وجوه تکنیکال تا وجوه شاعرانه معماری در رفت‌و‌آمد است.
در  طرح غرفه پیش‌رو، گروهی از معماران با ساخت غرفه‌ای با عنوان ضد فضا به طور معلق بر روی آب، به نوعی با مفهوم فضا بازی کرده‌اند. غرفه با تعلیق خود، با هندسه بی‌جهت خود، با گرفتن وسعت فضایی از آن و تعریف رینگ حرکتی به جای فضای سکون،  و با تعریف جداره‌های سیال و شفاف‌ش به کلی انگاره فضا را مخدوش می‌کند.

  • یانون دیزاین

نردبام بادی / پائولا پی وی

يكشنبه, ۲۷ دی ۱۳۹۴، ۰۴:۵۵ ب.ظ

پائولا پی وی یک کوشک متعلق به دوران رنسانس ایتالیا را برای اجرای اینستالیشن خود انتخاب کرده است. او نردبام رنگارنگ بادی خود را در مرکز این بنا که آسمانه‌ای باز و روشن دارد قرار داده و آن را به یک بدنه‌ی ساخت‌مان تکیه داده است. نردبام بیست متری پی وی که از کف تا سقف مجموعه را طی می‌کند بیش‌تر به یک تمسخر بی‌صدا شبیه است. حجم بادکنکی، سبک و توخالی او با رنگ‌هایی بی نظم و کودکانه در میانه‌ی یک فضای شق و رق با عمر چند صد ساله، کاری عادی و از سر احترام نیست. استفاده‌ی او از جسمی آشنا و قدیمی مانند نردبام نیز می‌تواند برداشت‌های گوناگونی را به ذهن مخاطبان‌ش بیاورد.

  • فرزین خاکی