یانون دیزاین ... yanondesign

نگاهی روزانه به طراحی و هنر
نشریه‌ی ‌الکترونیکی روزانه؛ جسـتاری در هـنر و طـراحی
مشترک روزنامه یانون‌دیزاین شوید
پس از تکمیل فرآیند ثبت نام، ایمیل دریافتی را تایید نمایید.
تبلیغات

دوباره یانون‌دیزاین

قریب به نه ماه از آخرین پست انتشاری یانون‌دیزاین می‌گذرد! و دقیق‌تر قریب به یک سال از کم فعالیت‌ شدن و خسته‌ شدن یانون‌دیزاین!

یانون‌دیزاین تا پیش از این یک سال، با جامعه بزرگ و علاقه‌مندی از حوزه طراحی ، معماری و هنر آمیخته شده بود. خیلی‌ها در سال‌های ۸۶ که فقط به فرستادن ایمیل‌های گاه‌به‌گاه دیزاین به صندوق ایمیلی معدودی از دوستان ورودی ۸۵ دانش‌گاه هنرم مشغول بودم تا همین آغاز سال ۹۶ ، کم کم روزانه با ایمیل روزنامه یانون‌دیزاین، سیر اینترنتی خودشان در جهان هنر و طراحی را شروع می‌کردند. خیلی‌ها ابراز لطف فراوانی را در این سال‌ها به تیم فعال یانون‌دیزاین ابراز کرده‌اند و همین خیلی‌ها و بسیاری که منتقدانه و تیزبین همیشه ما را مدنظر داشتند، عمده انرژی و انگیزه پیش‌برد حرکت یانون‌دیزاین بودند. 

واقعیت آن است که مسائلی شخصی برای یک‌سالی این حرکت را متوقف کرد... اما عمده انگیزه‌ای که این سال‌ها پشت یانون‌دیزاین بود و اتفاقات خوبی که پیرامون آن در سال‌های گذشته افتاده بود مانع آن می‌شد که به کل یانون‌دیزاین را فراموش کنیم....

ما به امید خدا از امروز یعنی ابتدای اردی‌بهشت ۹۷ دوباره با انگیزه شروع خواهیم کرد. با هم از جهان هنر و طراحی خواهیم دید.... روزانه و پابه‌پای تحولاتی که در پیرامون‌ ماست.

۳ مطلب با کلمه‌ی کلیدی «فرم‌پردازی» ثبت شده است

سقف تابیده / مطالعات حجمی

سه شنبه, ۸ بهمن ۱۳۹۲، ۱۱:۰۸ ب.ظ

فرم‌پردازی در معماری مقوله بسیار مهمی است. منظورم از فرم‌پردازی، ساخت فرم‌های متهورانه نیست. مساله طراحی روابط فرم‌ها و نسبت آن‌ها با محیط اطراف است. مثلا در معماری امروز ما در ایران کم‌تر کسی در رابطه‌ی میان یک دال بتنی سقف و دیواره‌های بنا طراحی و تصمیم‌گیری می‌کند. غالبا پذیرفته‌ایم که این‌ها الگوهایی هستند که همیشه به صورت تکراری باید اجرا شوند. اگرچه در این میان هزینه‌بر بودن تدابیر خاص هم دلیل مهمی ست اما در واقع به جز این واقعیت ‌ها واقعیت دیگری هم هست و آن عدم آموزش کافی در نظام آموزشی ما و عدم تبحر معماران جوان ما در زمینه فرم‌پردازی ست.

گروه معماری مطالعات حجمی یک گروه کره‌ای‌ست که برای طراحی فرم‌ دال بتنی سقف این مجموعه و نسبت آن با کالبد بنا فکر متفاوتی ارائه داده است. او از یک سقف تابیده بتنی استفاده کرده است. فرم‌پردازی سیالی که نحو کلی سازه بنا را تغییر نداده است اما به شکل چشم‌گیری بر رابطه دال و ستون‌ها و نیز هندسه روان و منحنی دال تاثیر داشته است.

mass studies connects southcape owner's club with sweeping roof
  • یانون دیزاین

نقش اتفاق بر صورت سنگ / الهه پیرغیبی

يكشنبه, ۵ آبان ۱۳۹۲، ۰۸:۴۱ ب.ظ

مجموعه مجسمه‌های «نقش اتفاق بر صورت سنگ» اثر الهه پیرغیبی در چهاردهمین جلسه حلقه هنر، به نمایش درآمد. نقش اتفاق هایی که به گفته‌ی هنرمند، تلاشی در آشکارسازی صورت تکاملی قطعات سنگ است و هنرمند در رسیدن به این منظور سعی بر ایجاد کم‌ترین دخل و تصرف در صورت طبیعی سنگ را دارد.

نگاه پیرغیبی به موضوع و لطافتی که در برخورد با تاریخ‌چه سنگ دارد، بسیار جای تامل و درنگ دارد. پیرغیبی سعی دارد تا سنگ را با تمام میلیون‌ها سالی که بر آن گذشته است درنظربگیرد... با خاطرات سنگ و فرازونشیب‌های آن همراه شود و آن وقت دخل‌وتصرفات اندک خود را پیاده کند. او می‌داند هر شیار و خراشی که سنگ برداشته‌است در خود خاطره‌ای دارد و کشف جوهر سنگ را در هم‌نوایی با این خاطرات می‌بیند. با همین نگاه حتی حذف پایه و ارائه‌ی مجرد سنگ به همان شکلی که در طبیعت هست را جزوی از کار می‌بیند و پلی میان مجسمه‌سازی و لند-آرت برقرار می‌کند.

اما اگر بخواهم نقدی نیز به کار وارد کنم باید بگویم با وجود این نگاه پخته و متفکرانه، فرم‌هایی که او آشکار می‌کند چندان بدیع نیست. در مواردی سنگ‌های پیرغیبی اصلا به فرم زیبا و یا آن‌گونه که خود می‌گوید «فرم تکامل یافته» نزدیک نشده‌اند و به توده‌هایی مغشوش‌تر از صورت اولیه طبیعی سنگ تبدیل شده‌اند. توده‌هایی که حتی ارزش‌های زیبایی‌شناسی و تناسبات موجود در سنگ اولیه را نیز از دست داده است. این مساله به خصوص در چهار قطعه سنگ تیره‌ای که در پایان این پست آمده است مشهود است. به نظر می‌رسد این نگاه متفکرانه به طبیعت می‌تواند به فرم‌پردازی‌های بسیار بدیع‌تر و دل‌نشین، آن‌طور که در برخی کارها هم به خوبی به دست آمده است منجر شود.

  • یانون دیزاین

مجسمه‌های گیاهی / باغ گیاه‌شناسی مونترال

چهارشنبه, ۲۶ تیر ۱۳۹۲، ۱۰:۱۱ ب.ظ

متریال و بستر یک اثر هنری دو پارامتر مهم در شکل‌گیری فرم هستند. اما در دوران‌های مختلف مخصوصا در آغاز به‌کارگیری مواد گوناگون یا بسترهای مختلف برای خلق آثار هنری، گاهی خود این کشف و توسعه مورد نظر هنرمندان قرار می‌گیرد. مثلا نقاش به جای آن‌که با انتخاب رنگ یا قلم‌مو یا بومی جدید و متفاوت در پی خلق یک اثر متفاوت یا بیان نگاهی نو باشد به دنبال این می‌افتد که خود این تکنیک جدید را کشف و فهم کند. نتیجه این فرآیند خلق آثاری حتی گاهی بی موضوع با فرم‌های جذاب و غیرجذاب در نقاط عطف فن‌آورانه در تاریخ هنر است. به طور مثال تابلو‌های نقاشی جنبش انتزاعی آغاز قرن بیستم.

خب این حرف‌ها چه ارتباطی به این پست دارند؟ در ایران ما سال‌هاست در طراحی فضاهای باز و سبز نظیر باغ‌ها و باغ‌چه‌ها و پارک‌ها به تاسی از مغرب زمین، بته‌آرایی و گل آرایی می‌کنیم. اما هنوز که هنوز است انگار آن قدر خود این مساله (یعنی فرم‌دادن به گیاهان) برای ما جذاب و ناشناخته مانده است که کم‌تر کسی مبادرت به ایجاد یک اثر هنری یا القای یک پیام با این رنگ و بوم جدید می‌کند. باید از دوران آزمون و خطای فن‌محورانه دست برداشت.

شاید لازم باشد شهرداری‌ها چند سمپوزیوم مجسمه‌سازی با گیاهان نیز برگزار کنند تا تمام ظرفیت‌های فرم‌سازانه این کار آزاد شود. این‌ها مجسمه‌های سبز گیاهی در باغ گیاه‌شناسی مونترال در کانادای ۲۰۱۳ هستند که اتفاقا در طی یک مسابقه ایجاد شده‌اند. 

living plant sculptures at the montreal botanical gardens

  • یانون دیزاین