برخی رفتارها برای ما خیلی عادی‌ شده است اما اتفاقا در جهان معاصر دوباره دارد مورد توجه قرار می‌گیرد. مثلا استفاده بی‌رویه از منابع زمین که اتفاقا مجرم اصلی آن هم حکومت‌ها و نظامات غربی هستند در سال‌های معاصر به شدت مورد نقد صاحبان اندیشه قرارگرفته است و در میان هنرمندان نیز تاثیر خاصی گذاشته است. جمیع جریان‌های طراحی سبز یا پایدار و مقوله پایداری طبیعی در هنر و طراحی از تاثیرات همین توجه دوباره به تخریب زمین و طبیعت توسط فرآیندهای انسانی ست.

برخی از استفاده‌های ما به دلیل عادی‌شدن اصلا به چشم نمی‌آیند. پس شاید لازم است هنرمندان ما به مردم تذکر بدهند. مثلا ما متوجه نیستیم که هر برگه کاغذی که خط‌خطی می‌کنیم پوسته‌ای از تن یک درخت چند ده ساله است که میراثی برای زمین بوده است. مصرف کاغذ، خیلی زیاد در بین ما رواج دارد. طرح زیر یک برگه یادداشت هوش‌مندانه است که به شکل تنه درخت طراحی شده است. لااقل با هر بار مصرف کاغذ متوجه هستید که دارید چه می‌کنید!؟

اوریگامی، هنر سنتی و باستانی شرق آسیا، هنری که در اصل خود نزدیکی زیادی با هنرهای مقدس و آیینی شرق دارد امروز به یکی از علاقه‌های هنرمندان سراسر جهان تبدیل شده است. این گسترش عمومی اوریگامی چه به علت تبلیغات و صادرات فرهنگی خوب اهالی مشرق و چه به دلیل ظرفیت فراوان موجود در این هنر آیینی باشد توسعه‌های عجیبی حتی در سازه‌های معماری و هنرهای به ظاهر غیرمرتبط داد، اگرچه مانند بسیاری دیگر از هنرهای سنتی اوریگامی را از معانی عمیق قدسی یا سنتی آغازین خود تهی کرد.

حالا اوریگامی یکی از مهم‌ترین و جذاب‌ترین راه‌های فرم‌سازی‌ست. ماتیو جئورجر، که امروز یکی از اساتید اوریگامی در دنیا به حساب می‌آید، با ساخت ۱۲۰ کارکتر جان‌دار به صورت اوریگامی ظرفیت‌های فرم‌سازی فوق‌العاده این هنر را به ما نشان می‌دهد.

با استفاده از تشبیهی متناسب به یک جاندار بزرگ در طراحی یک محصول ساده و دم دستی اداری، فضای جدی میز کار اداری شما کمی لطیف‌تر می‌شود. طراح در طراحی این دست‌گاه منگنه کاغذی، با استفاده از فرم جالب یک نهنگ و ترکیب‌بندی خوبی که میان اجزای دستگاه منگنه و عناصر بدن و چهره‌ی نهنگ برقرار کرده است، در کنار خلق یک کارکتر مستقل، موفق به طراحی وسیله‌ی دوست‌داشتنی شده است. 

اگرچه ما با دانستن این‌که این گونه کارها به وسیله‌ی ماشین‌های CNC بزرگ و دست‌گاه‌های دیجیتال انجام می‌شود، هیچ‌وقت نمی‌توانیم به آن چشم عظمتی که به کارهای جهان سنت نگاه می‌کنیم به این طور کارها هم نگاه کنیم اما باید اذعان کنیم باغ کاغذی ارکیده استودیو سوپرنیچر دیزاین با رعایت ارزش‌های هندسی خاص و ترکیب هوش‌مندانه صفحات کاغذی برش خورده تحسین آدم را برمی‌انگیزاند.

استودیوی طراح با برش صفحات کاغذی ۳۷۰ گرمی با الگوهای هندسی منطبق بر شبکه‌های متداخل ۴۵ درجه و ۹۰ درجه و ایجاد صفحات متخللی که تخلل آن‌ها در طول تغییر می‌کند و در مرکزشان نیز تغییراتی در الگوی برش‌های خود دارد، و سپس با ترکیب این صفحات به صورت سه مدار متحدالمرکز، ضمن استفاده از عنصر مدولار و کاهش هزینه‌های برش CNC توانسته‌ای باغی کاغذی برای گل‌های ارکیده‌ای طراحی کند که در مرکز این مدارات قرار دارند. ترکیبی از نگاه شرقی با صنعت غربی.

اگر چه معمولا تبلیغات خوب از کیفیت اجرایی و اصطلاحا تکنیکی بالایی نیز در نحوه‌ی بیان هنری برخوردارند اما آشنازدایی‌ و ارائه نگاهی متفاوت از مهم‌ترین تفاوت‌های تبلیغات خوب در مقابل تبلیغات معمولی‌ست. وقتی توانستید به دنیا «جور دیگر» نگاه کنید طبعا مخاطب‌تان را نیز می‌توانید با کشف خودتان هم‌راه کنید.

این مهم در آگهی‌هایی که بار فرهنگی یا هنجاری دارند دو چندان مهم است. جامعه معمولا و به حق از شعارزدگی و تکرارهای مکرر ابراز خستگی می‌کند و قاعدتا نسبت به حرکت‌های تکراری علاقه‌ی خاصی نشان نخواهد داد. شما می‌توانید مانند خیلی وقت‌ها از اهمیت پاکیزگی یا تجربه‌های بیماری بگویید و نشان دهید که شستن دست‌ها با یک ماده شوینده و بهداشتی چه قدر می‌تواند خوب باشد! اما چرا که نه!؟ جور دیگر دنیا را ببینید.

مخاطب را به یک رقابت ساده با میکروب‌ها ترغیب کنید؛ 

سنگ کاغذ قیچی!

به بهانه نمایش فستیوال خون در حلقه هنر این پست بازنشر می‌شود. می‌توانید تحلیل فستیوال خون در جلسه چهارم حلقه هنر را نیز در این‌جا بخوانید :

می‌دونین این دستمال کاغذی‌ها، این کاغذها این همه کتاب‌ها و دفترها و .... همه و همه از چه فرآیندی و با چه هزینه‌ای دست ما رسیده؟ می دونین ما در چه جنایتی سهیم هستیم؟ با نگاه به چنین پس‌زمینه‌ای آیا به خودمون هر طور استفاده رو اجازه می دیم؟

یک طرح اینستالیشن خوب و پراحساس و از همه مهم‌تر دغدغه‌مندانه و خودجوش از بروبچه‌های خوب ورودی 90 رشته معماری دانش‌گاه هنر. یانون‌دیزاین به تمامه از به اشتراک گذاشتن تجربه‌های هنری و طراحی دوستان رشته‌های هنری، حتی تجربه‌های دانش‌جویی و دانش‌گاهی‌تون استقبال می‌کنه.

کاردستی‌های سیستماتیک نامی‌ست که آئورلیا توو به دست‌ساخته‌های پیچیده‌ش با تکه کاغذهای کوچک برش‌خورده و درگیر با هم داده است. او در این کاردستی‌‌های با جست‌جوی فراوان در پی کشف ظرفیت‌های جدید کاربری و فرم‌سازانه این روش است.

هر متریالی حال و هوای خودش را دارد. و اصلا همین شناخت حال و هوای متریال‌های گوناگون‌ یکی از مهم‌ترین دلایل توفیق اثر هنری بسیاری از هنرمندان مشهور هنرهای تجسمی است. این که چگونه در بهترین وجه و به مناسب‌ترین حالت ویژگی‌ خاصی را از متریالی خاص در بیان حرفی مشخص یا انتقال حسی خاص به کار ببریم، در غالب هنرها و به خصوص در مجسمه‌سازی و معماری از اهمیت بالایی برخوردار است. اما استخراج حسی متفاوت یا بیانی متضاد با واقعیت یک متریال با استفاده از خود آن متریال کار چندان ساده‌ای نیست.

حتی تا پیش از ره‌یافت‌های معماران بزرگ اواخر عصر مدرن و بزرگان هنر صنعتی در سده اخیر که توانستند روش‌های رام کردن و فرم‌پردازی بتن را به جهان معرفی کنند، کسی تصور نمی‌کرد با چنین ماده صلبی بتوان سطوح منحنی و فرم‌های پیچیده ساخت. مثلا شما هیچ‌وقت از بتن به عنوان یک ماده سخت و صلب انتظار رفتاری پارچه‌ای ندارید! و حتی انتقال حس یک کاغذ یا پارچه! استودیو معماری سوئیسی L3P در تلاشی در طراحی جداره غرفه‌ای در یک نمایش‌گاه سعی کرده تا در کنار تجربه نوع جدیدی از به کار صفحه‌های فایبرگلاس بتنی در نما -که ممکن‌ است در صنعت ساختمان آینده نیز ورود جدی و متفاوتی داشته باشد- این حس را انتقال بدهد.