یانون دیزاین ... yanondesign

نگاهی روزانه به طراحی و هنر
نشریه‌ی ‌الکترونیکی روزانه؛ جسـتاری در هـنر و طـراحی
مشترک روزنامه یانون‌دیزاین شوید
پس از تکمیل فرآیند ثبت نام، ایمیل دریافتی را تایید نمایید.
تبلیغات

دوباره یانون‌دیزاین

قریب به نه ماه از آخرین پست انتشاری یانون‌دیزاین می‌گذرد! و دقیق‌تر قریب به یک سال از کم فعالیت‌ شدن و خسته‌ شدن یانون‌دیزاین!

یانون‌دیزاین تا پیش از این یک سال، با جامعه بزرگ و علاقه‌مندی از حوزه طراحی ، معماری و هنر آمیخته شده بود. خیلی‌ها در سال‌های ۸۶ که فقط به فرستادن ایمیل‌های گاه‌به‌گاه دیزاین به صندوق ایمیلی معدودی از دوستان ورودی ۸۵ دانش‌گاه هنرم مشغول بودم تا همین آغاز سال ۹۶ ، کم کم روزانه با ایمیل روزنامه یانون‌دیزاین، سیر اینترنتی خودشان در جهان هنر و طراحی را شروع می‌کردند. خیلی‌ها ابراز لطف فراوانی را در این سال‌ها به تیم فعال یانون‌دیزاین ابراز کرده‌اند و همین خیلی‌ها و بسیاری که منتقدانه و تیزبین همیشه ما را مدنظر داشتند، عمده انرژی و انگیزه پیش‌برد حرکت یانون‌دیزاین بودند. 

واقعیت آن است که مسائلی شخصی برای یک‌سالی این حرکت را متوقف کرد... اما عمده انگیزه‌ای که این سال‌ها پشت یانون‌دیزاین بود و اتفاقات خوبی که پیرامون آن در سال‌های گذشته افتاده بود مانع آن می‌شد که به کل یانون‌دیزاین را فراموش کنیم....

ما به امید خدا از امروز یعنی ابتدای اردی‌بهشت ۹۷ دوباره با انگیزه شروع خواهیم کرد. با هم از جهان هنر و طراحی خواهیم دید.... روزانه و پابه‌پای تحولاتی که در پیرامون‌ ماست.

تبلیغات
آخرین نظرات

۲۴۳ مطلب با موضوع «installation» ثبت شده است

اینستالیشن‌های نوری / دوسالانه‌ی اس‌تی‌آر‌پی

شنبه, ۲۲ فروردين ۱۳۹۴، ۱۲:۴۰ ب.ظ
نور به عنوان لطیف‌ترین وجه و جلوه در جهان مادی همیشه و تا امروز مورد توجه هنرمندان و جوامع بشری بود است. کارهای هنری زیادی در ارتباط با نور، به وسیله نور و یا برای نور صورت گرفته است که جمله شوق آدمی برای درک هرچه بهتر این جلوه وجود را نشان می‌دهد. درک هنری اگر چه صورت‌بندی علمی یک پدیده در قالب کمیات نیست، اما گاهی راه نزدیک‌تری به کیفیت‌ها دارد. 
دوسالانه‌ی اس‌تی‌آر‌پی به عنوان یکی از رخ‌دادهای مهمه هنر اروپا در آیندهوون هلند، میزبان آثار متعددی نیز در نسبت با نور است. 

  • یانون دیزاین

ایست‌گاه برفی/ لیلی جئون و دیانا کونکان

جمعه, ۲۹ اسفند ۱۳۹۳، ۰۵:۳۰ ب.ظ

برای مسابقه‌ی ایست‌گاه‌های زمستانی، جئون و کونکان طرحی برای یک پاویون ارائه داده‌اند که استفاده‌ای چهارفصل دارد. کلیت طرح آن‌ها ملهَم از میوه‌ی درخت کاج و تکنیک ژئودزیک است که این دو مورد در کنار هم ساختار خلاقانه‌ای را برای این پاویون ایجاد کرده‌اند. اما چرا چهارفصل؟‌ هر کدام از پره‌های فلزی این سازه حکم ظرفی را دارد که به هنگام بارش برف، از برف مملو خواهد شد و به این ترتیب با ادامه‌ی بارش‌ها سرتاسر این پاویون سفیدپوش می‌شود. در حقیقت در این طرح نزولات جوی معماری را تکمیل می‌کنند و در پایان شاهد یک کلبه‌ی اسکیمویی با ظاهری متفاوت خواهیم بود!. در فصول دیگر نیز نور از فاصله‌ی میان پره‌ها به فضا وارد می‌شود که با عبور از طلق‌های رنگی فضایی شاد و جذاب را درون این پاویون ایجاد خواهد کرد، ضمن این‌که این رنگ‌های شاد در زمینه‌ی سفید و برفی محیط خود، ظاهری توجه برانگیز خواهند داشت.

kinetic snowcone winter station reimagines lifeguard post on toronto beach

  • فرزین خاکی

حیوانات چرمی / زیم و زو

شنبه, ۱۱ بهمن ۱۳۹۳، ۱۲:۰۰ ب.ظ

اگر ظرفیت‌‌های هنر و هنرمندان را در رفع بسیاری از نیازهای روزمره درک کنیم، احتمالا ارج و قرب بیش‌تری برای این قشر از جامعه قائل می‌شویم و پس از آن شاید آثار هنری کمی از حصر گالری‌ها خارج شوند. نمونه‌‌ی این فهم را شرکت هرمس که تولید کننده‌ی محصولات چرمی است، در سفارشی که به طراحان زیم و زو داده نشان داده است. آن‌ها از طراحان خواسته‌اند که برای ویترین فروش‌گاه‌شان اینستالیشینی را اجرا کنند. گروه طراح با استفاده از خرده‌های چرم که از کارگاه‌های این شرکت جمع‌آوری کردند دست به ساخت حیواناتی چرمی در ابعاد واقعی زدند. حیواناتی که با ساخت دقیق و تمیز خود و زیبایی خاص چرم جلو‌ه‌ای خاص گرفته‌اند. این اینستالیشن‌ها در سه قاب مختلف که مربوط به حیوانات آبی، هوایی و زمینی بودند در مقابل عابران قرار گرفتند. ایده‌ی اصلی این کار از موزه‌ی تاریخ طبیعت گرفته شد. جایی که حیوانات تاکسی درمی شده از انواع مختلف، در قاب‌هایی ویژه قرار گرفته‌اند و مراجعان برای دیدن این نمونه‌های ارزش‌مند پشت این ویترین‌ها می‌ایستند و آن‌ها را تماشا می‌کنند. حالا ویترین این فروش‌گاه تبدیل به یک موزه از حیوانات با ارزش چرمی شده که محصولات چرمی تولیدی نیز در کنار آن‌ها، دوچندان ارزش‌مند به نظر می‌‌رسند.

zim & zou fills hermès' cabinet of curiosities with leather creatures

  • فرزین خاکی

اتاق موقعیت / مارک فورنس

شنبه, ۲۷ دی ۱۳۹۳، ۰۶:۴۸ ب.ظ
ذهن انسان چه میزان پیچیدگی را می‌توان در تصور بیاورد؟ در حالی‌که رایانه‌ها محدودیتی برای محاسبات و خلق پیچیدگی‌ها ندارند. این یکی از بزرگ‌ترین مزایایی‌ست که برای طراحی دیجیتال برمی‌شمارند. طراحی دیجیتال به این معنا نه ابزارهای دیجیتال معرف طراحی که قدرت محاسبه‌ای‌ست که به کمک طراح و در جهت بسط گزینه‌های طراحانه و خلق پیچیدگی‌های خارج از تصور آدمی‌ست. مثلا این اینستالیشن را ببینید. اینستالیشن اتاق موقعیت توسط مارک فورنس یا همان طراح پیش‌رو گروه THEVERYMANY با کمک جینا ویندرن در دورنمای هنر و معماری نیویورک 2014 ارائه شد. اثری که مانند سایر آثار فورنس و گروه‌ش تماما به وسیله‌ی فرآیندهای پیچیده دیجیتالی محاسبه و ساخت آن ممکن شده است.
اثر فورنس یک ساختار بسیار سبک ورقه‌ای خودایستاست که در ترکیبی بسیار پیچیده به نظم و سکون رسیده است. فارغ از رنگ‌بندی و هندسه خاص و معنادار این اثر خاص که موضوع این پست نیست، باید گفت قدرت تخیل و فرم‌پردازی این چنین کارهایی به توسعه جریان دیجیتال در طراحی معماری و هنری سرعت دو‌چندان می‌دهد.

vm_111014_05

  • یانون دیزاین

اسکیت‌سواری میوه‌ها / بنوئیت جیمز

دوشنبه, ۱ دی ۱۳۹۳، ۱۰:۰۰ ب.ظ

میوه‌ها در تنهایی‌شان چه می‌کنند؟! شاید مشغول بازی‌گوشی شوند و آش‌پزخانه را به هم بریزند! بنوئیت جیمز، هنرمند فرانسوی، میو‌ها را این‌گونه دیده و به آن‌ها جان‌ بخشیده است. او هر کدام از میوه‌ها را روی یک اسکیت‌بورد سوار کرده و آن را در حال حرکت روی وسایل آش‌پزخانه به تصویر کشیده است. جیمز ظرفیت‌های فیزیکی هر میوه نیز را در کارهای‌ش لحاظ کرده و شاید این تصاویر او ایده‌ای باشد برای ساخت یک انیمیشن، چرا که معمولا در انیمیشن‌های این‌چنینی برای متحرک ساختن اجسام بی‌جان با مشکل رو‌به‌رو می‌شوند و به نظر،  جیمز پیش‌نهاد جالبی برای این موضوع داده است. در آش‌پزخانه‌ی او کیوی از روی شیر آب می‌پرد، پیاز بااحتیاط از روی نوارهای نازک ماکارونی عبور می‌کند و تنها گوجه فرودی ناموفق داشته است!

skateboarding fruits + veggies by benoit jammes coast through the kitchen

  • یانون دیزاین

خلق نور ور صدا با تاب بازی / توس لس جورز

يكشنبه, ۲۳ آذر ۱۳۹۳، ۰۹:۰۰ ق.ظ

معمولا همه‌ی بچه‌ها تاب‌بازی را دوست دارند و حتی با کم‌ترین امکانات هم پدر و مادرها برای‌شان تاب و سرسره درست می‌کنند. اما دیده‌اید که گاهی در پارک‌ها بچه‌ها برای تاب سواری با هم دعوای‌شان می‌شود؟! بازی کردن خوب است و بچه‌ها با بازی کردن تربیت می‌شوند. ایده‌ای که در فستیوال جعبه‌ی سبز هنرها در کلرادو به اجرا درآمده این نکته را مدنظر قرار داده است. تاب‌سواری‌ای که علاوه بر لذت فردی برای کودکان، آن‌ها را به نوعی وادار به کار گروهی می‌کند. تاب‌هایی که زیر صندلی‌شان نورانی است و به هنگام حرکت از خود صداهای خاصی نیز تولید می‌کند. بنابراین هر کدام از آن‌ها می‌تواند در هم‌آهنگی با تاب‌های دیگر موسیقی تولید کند و با بالا و پایین رفتن‌شان به خصوص در هنگام شب، چراغ‌های متحرکی می‌شوند که برای ناظران هم صحنه‌ای جالب خواهد بود

architecture swing project Impressive Swing Offering a Spectacle of Music and Light in Colorado [Video]

  • یانون دیزاین

بستر رودخانه در موزه / الافور الیاسون

يكشنبه, ۱۶ آذر ۱۳۹۳، ۰۳:۰۰ ب.ظ

گاهی آن‌قدر در هنر انتزاعی می‌شویم که به کل از محیط و واقعیت‌ها دور می‌افتیم. مثلا موزه‌ها را ببنید، خیلی وقت‌ها موزه‌ها به خاطر دور بودن از جریان زنده‌گی آدم‌ها و شاید زنده نبودن‌ اشیاء درون‌شان مهجور می‌مانند و متعلق به قشر خاصی می‌شوند. اما چه‌طور می‌شود یک موزه را زنده کرد؟ چه‌طور می‌شود تجربه‌ای ملموس و موافق طبع انسان‌ها رقم زد؟ موزه‌ای در دانمارک اینستالیشنی را به نمایش گذاشته به وسعت کل موزه. انگار که طبیعت آمده و حق خودش را از فضاهای شهری پس گرفته است. کف موزه تبدیل به بستر رودخانه‌ای شده که بازدیدگننده‌گان بر روی ناهم‌واری‌های آن حرکت می‌کنند و البته چیزی را بر دیواره‌های آن تماشا نمی‌کنند! الافور الیاسون از خاطره‌ای که کف یک فضا برای انسان می‌سازد بهره برده است. مثل خاطره‌ای که از سنگ‌ریزه‌ی کف پارک‌ها، ماسه‌ی کنار ساحل یا حتی خاک روی کوه‌ها در خاطر انسان می‌ماند. درواقع این بار به جای دیوارها و احجام درون موزه، کف فضا است که موضوعیت پیدا کرده است.

  • یانون دیزاین

مرد پرنده / مایکل مورفی

جمعه, ۱۴ آذر ۱۳۹۳، ۱۱:۰۰ ب.ظ
کمپانی نایک در شیکاگو، در منطقه‌ای به نام نایک تاون اینستالیشنی را اجرا کرده که از قطعاتی با روکش طلا ساخته شده است. در این اثر قطعاتی دوبعدی به شکل کفش‌های کمپانی نایک، در فواصل محتلف از سقف آویزان شده‌اند و در زاویه‌ی دیدی خاص تصویر آیکونیک مایک جردن، در حال پرش را ترسیم می‌کنند. اینستالیشن‌های سه بعدی که تنها از زاویه‌ای خاص معنا می‌دهند و نمونه‌اش را هم به تازه‌گی در یانون دیزاین دیده‌ام، دارای نوعی جذابیت‌اند که محاطب اثر تا حرکت نکند و در نقطه‌ی مناسب قرار نگیرد، ارتباط‌ش با آن کامل نمی‌شود. این درگیر کردن مخاطب، چنین آثاری را پویاتر خواهد کرد. اما من فکر می‌کنم نکته‌ی مهم‌تری در این اینستالیشن هست. به نظر من کمپانی نایک به خوبی هویت حرفه‌ای و شهرت ورزش‌کاران تحت حمایت خود را در این اثر نشان داده است. افرادی که اگر سود اقتصادی برای شرکت‌هایی مثل نایک نداشتند و رسانه‌هایی خاص آن‌ها را بزرگ نمی‌کردند،  معلوم نبود تا این اندازه در دنیا مشهور می‌شدند؟

  • یانون دیزاین

گره‌های هندسی نوری / آنیلا قیوم آقا

چهارشنبه, ۵ آذر ۱۳۹۳، ۱۱:۵۴ ق.ظ
برای طراحی داخلی یک فضا چه چیزهایی در اختیار داریم؟ مثلا الگوهای هندسی، بافت‌ها و مواد گوناگون، سایه و روشن‌ها و البته نور. گره‌های هندسی اسلامی از جمله قدرت‌مندترین الگوهای هندسی در تقسیم سطوح بزرگ به بسترهایی زیبا و پررمز و راز هستند و بالطبع در معماری داخلی و کار با سطوح فضای داخل خیلی می‌توانند کمک کنند. در معماری اسلامی نیز این گره‌ها عموما برای تعریف فضاهای داخلی مقدس و مرتبط با مفاهیم دینی و آیینی یا فضاهای بسیار ارزش‌مند به کار می‌رفته‌اند. نور نیز قدرت فضاسازی عجیبی دارد و بازی با نور گاهی از فضاهایی بسیار ساده، محیط‌هایی جذاب و سحرانگیز می‌سازد.
طراح پاکستانی آنیلا قیوم‌آقا با درک درست و بی‌واسطه‌ای که از کارکرد این عناصر دارد، با ارائه طرحی جالب با عنوان «تقاطع‌ها» با گذراندن نور از وجوه یک مکعب بزرگ برش‌خورده در الگوهای هندسی اسلامی، سطوح وسیع داخلی را با سایه‌روشن این گره‌ها به نحو فریبنده‌ای تقسیم می‌کند و با هزینه‌ای کم وسعت زیادی از فضا را آرایش می‌کند. طرح قیوم‌آقا برنده جایزه‌ی هیئت داوران و نیز رای‌گیری مخاطبان در آرت‌پرایز ۲۰۱۴ شده است.
anila quayyum agha casts a delicate web of shadows with a single light bulb
  • یانون دیزاین

اسکلت ماشینی / انجمن دوچرخه‌سواری

پنجشنبه, ۲۲ آبان ۱۳۹۳، ۰۹:۱۸ ب.ظ
راننده‌های خودرو گاهی آدم‌های بسیار مغرور و مذخرفی می‌شوند؛ آن زمان‌هایی که مثلا از کنار یک دوچرخه‌سوار و یا عابر پیاده وحشیانه عبور می‌کنند و اصلا مراعات آن‌ها را نمی‌کنند. تازه احتمالا برخی‌هاشان به طور ناخواسته برای خودشان -سوار بر این غول آهنی ناجور- احساس فخر و برتری هم می‌کنند. لااقل من که بارها این طور راننده‌ها را در خیابان دیده‌ام و حتی بارها بی‌مراعاتی‌شان راه عبور را برایم سخت کرده... حالا که قانون و فرهنگ عمومی گوش این راننده‌ها را نمی‌گیرد شاید زبان هنر باید بیاید و این‌ها را گوش‌مالی بدهد و برتری و ارزش دوچرخه‌سواری و پیاده‌روی را بر این همه مصرف انرژی و تولید آلودگی روشن کند.
دوچرخه‌سواران انجمنی در لیتونی در حرکتی حساب شده برای روز جهانی بدون ماشین، سازه‌هایی به شکل فریم خودرو در ابعاد واقعی از جنس نی بامبو را به خودشان نصب کرده‌اند و در خیابان رژه رفته اند. آن‌ها در میان نگاه‌های تمسخرآمیز رانندگان خودروهای شخصی، دنبال نگاه‌های تیزبین بودند. فهم این مساله که یک دوچرخه‌سوار می‌توانست چنین فضایی را مانند شما اشغال کند اما تنها به آن‌چه دوچرخه و خودش نیاز داشته بسنده کرده و شهر را خلوت کرده احتمالا می‌تواند اخلاق و فرهنگ خودروسواری و احترام به دیگران را حتی در همین راننده‌های گاه‌به‌گاه مغرور پرورش دهد.

car skeletons 1

  • یانون دیزاین