این روزها در طراحی فضاهای داخلی معماری تب نوآوری و ارائه چیزی متفاوت تحت تاثیر جریان اصالت نوآوری در همه عرصه‌های هنر خیلی زیاد در جریان است. یکی از دست‌مایه‌های این نوآوری، طراحی قفسه‌های کتاب و ویترین‌های نوآورانه برای فضاهای مسکونی و اداری ست. در این پست ۲۰ طرح متفاوت و نوآورانه و حتی نامعقول و نامتعارف از چنین نوآوری‌هایی را می بینیم.

اگرچه برخی از طرح‌ها را می‌توان تنها نوآوری فرمی مستعملی دانست که هیچ توجیه اقتصادی یا حتی زیباشناختی جدی ندارد، اما در معدودی از طرح‌ها نگاهی متفاوت به قفسه کتاب‌خانه و استفاده‌های نوآورانه از آن موجود است که ارزش خاصی به این گونه طرح‌ها می بخشد.

گاهی در فضاسازی‌های داخلی به خصوص زمانی که یک تقسیم‌بندی فضایی ساده و یا یک تعیین مسیر قراره اتفاق بیافته بی‌دلیل مصالح سنگین و پر به کار می‌گیریم و درسته که به مرادمون می رسیم اما به کل کیفیت فضایی رو از دست می‌دیم. در حالی که حتی با مصالح سنگین به راحتی می‌شه جداسازی های سبک انجام داد. در عین حال که می‌شه به کیفیت فضایی چندان خللی وارد نکرد یا حتی اون رو ارتقا بخشید، می‌شه هویت جدیدی به فضا بخشید.

طراحی داخلی استودیوهای هنری و طراحی بهترین و مناسب‌ترین جا برای چنین تجربیاتیه.

این نوع‌ شبکه‌بندی ویترین‌های تجاری که گویا در شصت هفتادسال اخیر توسط طراحان بزرگی به کار گرفته شده و باب شده معمولا در فضای داخلی فروشگاه به کار گرفته می‌شد. طراحان در این پروژه با انتقال این هندسه به سطح بیرونی مغازه و ساخت نمای تجاری با چنین الگویی نوعی جدید از ارائه‌ی اجناس تجاری در شهر رو عرضه کردند. این طور بدون این‌که جام‌های شیشه‌ای بزرگی رو برای عرضه فضای داخلی فروشگاه به بیرون به کار گرفته باشند به تمامه تونستن محتوای واحد تجاری رو به چشم شهروندها بیارن....

خیلی ایده‌های خوب تا به ساخت درنیان اصلا معلوم نیست ارزشی دارن یا نه. با خیلی از کارهای ساخته شده هم چون از مراحل و روند ساخت‌شون باخبر نیستیم رابطه کافی برقرار نمی‌کنیم.

این نیم‌کت‌های ساده و زیبای بتنی تنها به خاطر اون که مراحل ساخت‌شون به خوبی نمایش داده شده برای بروبچه‌های طراحی معماری و منظر و طراحی صنعتی دیدنی خواهند بود.

 خلق یک فضای عظیم سورئال بوسیله یک پارچه بسیار بزرگ آویزشده و نورپردازی خاص در آلمان. در چنین فضاهایی آدمی نسبت‌ها و بعدها رو گم می‌کنه.

جالب این جاست که بدونین چیستی این بسته عظیم و این فضا با ارتفاع 90 متر تا قبل از بازشدن و بناشدن برای کسی روشن نبوده و کسی نمی دونسته که قراره یک فضای 177 هزار مترمکعبی محصول باز شدن این بسته باشه!

آزوما ماکوتو هنرمند با استعدادیه که مجسمه‌ها و کارهای تجسمی‌ش در تلفیق با گیاهان مشهوره. این هنرمند در نمایشگاه چشم‌انداز خانه‌ی آینده سال ۲۰۱۳ در توکیوی ژاپن یک غرفه کوچک ارائه کرده و اون رو Botanical House نام‌گذاری کرده. در این فضاسازی حضور متفاوت گیاهان و بافت سبز در فضای داخل در ترکیبی با کنتراست بالا با سطوح سفید فضای داخل ارائه شده که در گوشه‌هایی نظیر سرویس‌های بهداشتی و برخی فضاهای دنج خانه، به شاهکارهای فضاسازی بدل شده.

نفوذ اسلام در اسپانیا در سده‌های میانی به این بخش از قاره اروپا میراثی بخشیده که تا به امروز هم در تمام هنرهای اسپانیا به خصوص معماری معاصر اون به خوبی خودش رو نشون می‌ده. از زمانی که به طوری جدی‌تر به مرور آثار هنر و طراحی معاصر در جهان اقدام کردم موارد متعددی از حضور الگوها و گره‌ها و نگاره‌های اسلامی و شبه اسلامی رو در هنر و معماری معاصر اسپانیا دیدم و حتی صادرات اون‌ها رو از اسپانیا به سایر نقاط جهان. الگوهای هندسی اسلامی اون‌قدر ظرفیت دارند که تنها به محض شناخت اندک اروپایی‌ها از اون‌ها، کاربردشون هر روز شیوع بیشتر پیدا می‌کنه و حیف و صد حیف که به واسطه کم کاری ما مسلمون‌ها خیلی جاهای دنیا این ها رو سنت اسپانیایی می خونن!

در بازسازی این واحد آپارتمانی طراحان تصمیم گرفتند که علاوه بر به کاربردن پانل‌هایی قابل تعویض در فضای داخلی و خردکردن هوش‌مند فضاها، در کنتراست با بافت روشن و سفید کل فضای مسکونی، کف‌سازی‌هایی شلوغ و رنگی و هندسی و البته با استفاده از هندسه‌های الگوهای کهن که در اسپانیا دارند و ملهم از آثار اسلامیه ایجاد کنند. نتیجه‌ی کار فضایی شاد و سرزنده و در عین حال هندسی و به دور از جلف‌بازی شده 

پستی داشتیم که نوعی جدید از کاربرد گرافیک در معماری رو نشون می داد. در این پست نقاشی تنه‌ای به معماری می زنه و به کمک معماری میاد تا فضایی متفاوت بسازه.

در معماری داخلی این فضا، پوشش‌های سطوح به گونه‌ای با نخ نقاشی شده‌اند که گویا کل فضا یک نقاشی از فضای معماریه. بر روی هر کدوم از سطوح الگوهایی ساده به وسیله‌ی نخ‌های رنگی نقاشی شده و در پرسپکتیو رفته که علاوه بر القای درست عمق‌ها و حجم‌ها لطافتی نقاشی گون به فضا داده و شاید بشه اون رو تعاملی نو از معماری و نقاشی دونست. چرا که در برخی از سطوح فضاهای دروغین و فریب‌های نقاشی هم به کار رفته و عمق و کیفیت فضا به کلی چیزی متفاوت از پلانیه که روی کاغذ می شه از فضا ترسیم کرد.

چه‌قدر خوب هستن ایده های ساده‌ای که در این وضعیت زندگی آپارتمانی با حداقل هزینه‌ها و حداقل نیازها فضاهای زندگی ما رو سبز می‌کنن و به طبیعت فرصت ورود به زندگی‌مون رو می‌دن. هرچند خوب می‌دونم که هیچ‌چیزی جای آمیخته‌گی پدران ما رو با طبیعت نخواهد گرفت و هرچند بنا ندارم کسی رو به زندگی‌های امروزی راضی کنم و به شدت موافق کندن و از شهرها به روستا‌ها رفتن -آن جاهایی که هنوز آسمانی آبی بالای سر آدمی هست- هستم اما فکر می‌کنم باز هم می‌شه با حداقل مراقبت از گیاهان آپارتمانی روزنه‌ای امید برای زنده موندن این رابطه با طبیعت و پیشگیری از سنگ شدن :) باقی گذاشت.

در ایده این گلدان‌ها، سادگی و ساخت و نصب ارزان و سریع و بدون چالش مورد نظر بوده. بسیاری از گیاه‌های گل‌خانه‌ای در گلدان‌های پلاستیکی غیرمناسبی کشت می‌شن و غالبا برای حضور این گیاهان در آپارتمان‌ها لازمه این گلدان‌ها لااقل برای زیبایی و آب‌رومندی جاشون رو به نمونه های بهتر بدن. اما این ایده اجازه می ده همون گیاه گل‌خانه‌ای ساده بتونه به نحوی خوب و کم‌جا در فضای آپارتمان استفاده بشه.... حالا اگر شمع‌دانی ایرانی جاش بگذاریم چه شود....

هتل‌های یخی از جمله بازی‌های چندین سال اخیر هستند که به طور قارچ‌گونه در اقلیم‌های سرد ساخته می‌شن و روحیه‌ی کنج‌کاو و تنوع‌طلب توریست‌های جهان رو ارضا می‌کنن. از این منظر که طراحی و ساخت این هتل‌ها خیلی وقته معمول شده حرف خاصی در مورد طراحی اون‌ها نیست. اما یک نکته‌ی جالب در این کار بود که بد نبود با هم ببینیم.

در این هتل یخی، طراح سعی کرده تا با ترکیب نورها با ستون‌هایی از یخ به نوعی نوآوری در نورپردازی محیطی دست پیدا کنه. محصول کار حرکت نور در سیال شفاف ستون یخیه که جلوه‌ی خاصی به فضای داخل داده و مانند مخروطی نوری به پایین آمده