هم‌زمان با ایام عزای اباعبدالله الحسین (ع)، مرکز معماری اسلامی حوزه هنری اقدام به برگزاری دومین دوره از مسابقه طراحی معماری موکب کرده است. موکب‌ها، به خیمه‌های عزای اهل بادیه عراق می‌گویند که حالا بیش از یک دهه است که با میزبانی عجیب و بی‌نظیرشان از زائران اربعین حرم کربلا، نزد مردم ایران هم معروف و محبوب شده‌اند.

نزد ما ایرانی‌ها، موکب خیمه‌ای یا حسینیه‌ای‌ست خنک در دل صحرای داغ عراق؛ نه از باد کولرها و سایه‌اندازی‌شان که بیش‌تر به دلیل خنکای دلی که در موکب‌های عراقی هرم آفتاب عراق و خستگی تن زائر را می‌شکند... موکب‌های عراق به قدر وسع و علاقه و خلوص مردمان آن دیار معماری باصفایی نیز دارند و روز‌به‌روز در حال توسعه هستند. اما حالا که کربلای حسین مکان ندارد و عاشورایش هم زمان نمی‌شناسد، طراحی موکب‌هایش هم و برپاکردن آن‌ها هم عراق و غیرعراق نمی‌شناسد؛‌ چه این که این سال‌ها موکب‌ها خودشان را تا ایلام و همدان و اراک هم کشیدند...

مسابقه طراحی موکب فرصت خوبی برای آمیخته‌شدن با سبک زندگی آخرزمانی اهل عراق و دل‌باخته‌های حسینی‌ست. فرصتی برای بازنگری پیش‌فرض‌ها... برای شرکت در مسابقه ظاهرا باید به این‌جا مراجعه کنید:

http://www.artfest.ir

عکس های این مجموعه که توسط یونس خانی گرفته شدند به بهترین وجه ممکن حماسه دردآور این صنعت گران بزرگ رو نمایش دادن؛ صنعت گرانی که چرخ صنعت و اقتصاد مملکت بر محور پتک هاشون ر چرخشه و به معنای واقعی کلمه جهادگران عرصه جهاد اقتصادی و پیشروان اقتصاد مقاومتی هستند, ولی در مقابل هیکل بادکرده فلان قهرمان ورزشی و مدال ها و جوایز رنگارنگ ش نادیده گرفته می شن.....

بد نیست دردواره خبرگزاری مهر بر حاشیه این عکس ها رو هم مرور کنیم:

" کارگران معدن زغال سنگ طبس در عمق 300 متری زمین و در دو شیفت کاری 6 ساعته در روز کار می کنند ،این کارگران با قرارداد پیمانکاری، ماهیانه 400 هزار تومان که حداقل حقوق تامین اجتماعی است، را دریافت می کنند. کار کردن در معادن زغال سنگ به دلیل خطر ریزش معدن و وجود انواع گازها کشنده و گرد زغال و خاک معلق در فضای معدن خطرات بسیار زیادی را برای سلامتی کارگران در پی دارد. "

* این پست پیش‌تر در سال ۹۱ منتشر شده بود؛ به مناسبت حادثه‌ی تلخ معدن گل‌ستان بد ندیدم که یک بار دیگر تصاویر معدن خانی را با هم مرور کنیم.

خوش‌بختانه با خبر شدیم چند روز پیش در نمایش‌گاه روزهای طراحی دبی امسال و در آستانه عید نوروز، مصطفی آروند طراح صنعت ایرانی و برنده مسابقه‌ی دوم طراحی یانون‌دیزاین، به عنوان به‌ترین طراح محصول خاورمیانه برگزیده شد. این انتخاب در کنار طرح‌های خوب مفهومی مصطفی که این‌ سال‌ها در مسابقات و روی‌دادهای مختلف طراحی جهان برگزیده‌ شدند، به واسطه‌ی فعالیت‌های وسیع آموزشی مصطفی در سال قبل صورت گرفت.

مصطفی آروند از آن دسته از طراحان ایرانی‌ست که همت خودش را در جهت ترویج طراحی صنعتی و خدمت به هنر ایران معاصر صرف کرده است. او بر خلاف بسیاری، به جای تبلیغ چهره خودش به تثبیت جای‌گاه طراحی در جامعه و اعتلای چهره‌ی بین‌المللی ایران از منظر هنر و طراحی‌ می‌پردازد. یانون‌دیزاین به نوبه خودش به مصطفی تبریک ویژه دارد و برای او و سایر طراحان ایران‌زمین در سال جدید آرزوی توفیقات بیش‌تر دارد.

تصاویر زیر از این روی‌داد هنری، هدیه یکی از دوستان یانون‌دیزاین است که در نقش خبرنگاری افتخاری از روزهای دیزاین دبی برای ما فرستاده است. روزهای دیزاین دبی، توسط انجمن طراحان کشورهای غرب و جنوب آسیا  برگزار می‌شود که تشکلی متمرکز  با تلاش در ارتقای سطح طراحی در منطقه ماست. تصاویر این پست هم به جز خبر مربوط به جایزه مصطفی آروند گزیده‌ای فضای روزهای دیزاین دبی است.

موسسه‌ی رده‌بندی جهانی دیزاین، جدول رده‌بندی دیراین دنیا را در میان ۸۳ کشور منتشر کرده است. این رده‌بندی که بر اساس مدال‌های دریافتی در مسابقات جهانی تنظیم شده، ایران را در جای‌گاه ۱۳ام دنیا نشان می‌دهد که در نوع خود جالب توجه است. اگرچه شرکت در مسابقات بین‌المللی برای همه‌ی کشورها و همه‌ی رشته‌ها شرایط یک‌سانی ندارد و داوری آثار هنری هم همیشه موضوعی چالشی بوده است، اما جای‌گاه خوب ایران در این جدول نشان‌دهنده‌ی اهتمام طراحان داخلی به دیده شدن در عرصه‌ی مسابقات جهانی است. در این بین طراحی جواهرات بیش از یک سوم امتیاز ایران را کسب کرده و این عرصه‌ی تزئینی طراحی، ایران را در رتبه‌ی دوم دنیا قرار داده است.

به بهانه‌ی این خبر یکی از جواهراتی که در مسابقات جهانی موفق به کسب جایزه شده است را با هم خواهیم دید. آویز دل‌بند زهره پهلوان که از ترکیب یاقوت و طلا تشکیل شده و ساختاری جداشونده دارد. نوار طلایی این آویز با چرخشی در سه بعد به دور یک قطعه یاقوت سرخ می‌چرخد و آن را با خود حمل می‌کند. این تصویر در راستای هدف هنرمند برای طراحی یک هدیه به مادر و فرزند شکل گرفته است. داشتن یک کانسپت قوی و بیان فرمی آن با طلا از جمله نقاط قوت طرح پهلوان به نظر می‌رسد، طرحی که فارغ از قیمت بازاری آن در عین سادگی و خلوص طراحی شده است.

بسیاری از نقاشی دیواری‌‌هایی که در شهر تهران می‌بینید اثر مهدی قدیان‌لوست که نقاشی‌های فراواقعی یا سوررئال می‌کشد. نقاشی‌های دیواری در روندی که پس از انقلاب طی کرده‌اند،‌ از تصاویر واقعی شخصیت‌های مهم، به سمت تصاویر انتزاعی در سال‌های اخیر تغییر ماهیت داده‌اند. این عامل مهم به علاوه‌ی خلاقیت و تفاوت موجود در کارهای قدیان‌لو باعث بیش‌تر دیده شدن نقاشی‌های او شده است. تصاویری که در این پست می‌بینید،‌ مجموعه‌ای است به نام «ادراک» که به تازه‌گی در گالری هاوارد گریفین لندن به نمایش درآمده‌اند. هنرمند در غالب آثار فضایی آرام، خالص، با رنگ‌هایی سرد را به تصویر کشیده است. ترکیب شدن شخصیت‌های انسانی در ترکیب با احجام خالص اقلیدسی، به دور از هر خیابان و فضاهای آشنا برای انسان، تصاویری انتزاعی را آفریده است. استفاده از این اشکال و احجام اما در خود حال و هوای شهر را دارد که شاید تحت تاثیر کارهای سال‌های اخیر هنرمند بر دیواره های شهری باشد. 

سوای چیزی که خود هنرمند از آثارش می‌گوید یا ما برداشت می‌کنیم، نظر رسانه‌های کشور میزبان نیز درمورد این مجموعه جالب توجه است. بعضی از آن‌ها از جمله سایت گالری، اصرار زیادی دارند که تلاش قدیان‌لو را، بیانی انتزاعی از خلسه‌گون و نزار بودن شرایط اجتماعی و سیاسی ایران بدانند. نگاهی که به لطف دروغ‌گویی این رسانه‌ها، مخاطبان غربی از راه دور به ایران پیدا کرده‌اند.

حسین سخا به رحمت خدا رفت....

پست قبلی «ما می‌توانیم» را که دیدید و با حسین احمدی سخا بیشتر آشنا شدید. حسین صاحب ایده‌های بزرگ و دل روشنی بود. ایده‌های خوبی چون «کتاب بخوانیم» و «ما می‌توانیم» از جمله حرکت‌های خودجوش و مستقل او بودند. برای کسانی که حسین را می‌شناختند، مرگ او ناگهان و باورنکردنی‌ست اما مرگ همیشه ناگهان است. حسین از جوان‌هایی بود که شاید عصر ما ظرف وجودش نبود و جز خون‌دل خوردن و لاغرترشدن سهمی از این عصر نداشت ... هستند در زمین جوان‌هایی که به راه آسمان‌ها از کوره‌راه‌های زمین آشناترند.

----

بخش دیگری از مجموعه «ما می‌توانیم» حسین احمدی سخا که این بار به برخی از دستاوردهای پزشکی ایران اسلامی اختصاص دارد در این پست منتشر شده‌است. به تذکر خود حسین سخا باید تاکید کنم که شعار ما می‌توانیم اصلا مربوط به امام خمینی‌‌ست و اول بار به همین ترکیب از ایشان صادر شده و حرکت‌ها و حرف‌ها و جریان‌های سال‌های اخیر هم به نوعی وام‌دار ایشان هستند.

در این پست دوست داشتم در مورد کارهای ما می‌توانیم کمی‌ فنی‌تر حرف بزنم. مجموعه پوسترهای ما می‌توانیم به لحاظ گرافیکی چندان پیچیدگی ندارد و معمولا بیانی ساده از همان شعار مهمی‌ست که در پای پوستر آمده و قرار دارد آن را بیان کند. اما چیزی که این کارها را ویژه می‌کند و به حسین سخا هم بیانی ویژه بخشیده بیان شاعرانه مجموعه‌ی مامی‌توانیم است. حسین با شاعرمسلکی ویژه خودش واقعیاتی خشک اما پرامید را مانند شعر بیان می‌کند. رنگ ها، فرم‌ها و کنایات تنه به تنه شعر می‌زنند و از مفاهیم صنعتی و تکنولوژیکی عباراتی پرایهام و کنایه و شعرگونه پدید می‌آید.

حسین سخا به رحمت خدا رفت....

-----

حوالی‌ سال‌های ۸۴-۸۵ جریانی در ایران به رای مردم مسئولیت اجرای امور رو به عهده گرفت که به طور جدی بر توانستن مردم ایران تاکید داشت و شعار معروفی هم داشت با عنوان می‌شود می‌توانیم... اگرچه آن جریان بعدها آرام آرام نتوانستن‌های خودش رو به حساب ملت ایران گذاشت و روند صعودی عجیب امیدبخش‌ش روزبه‌روز راه سراشیبی را طی کرد تا به امروز رسیدیم که حرف از تسلیم و سازش زده می‌شود، اما بذر خودباوری در دل بچه‌های این ملک از خیلی قبل کاشته شده بود و با کوتاهی قامت برخی اشخاص و جریان‌ها هیچ‌گاه قامت بلند ملت خم نخواهد شد....

یکی از جوان‌های خودباور و صاحب ایده این سال‌ها، حسین احمدی سخاست که با ایده گرفتن از این شعار خود به یک ابتکار جالب و پایدار دست زد و تا امروز هم الهام بخش خیلی حرکت‌هاست. احمدی سخا خودجوش با برگزیدن شعار ما می‌توانیم به دنبال دستاوردهای کم‌تر شناخته شده کشور در بین مردم رفت و با طراحی پرده‌های گرافیکی ساده اما تاثیرگذاری برای هر کدام از این دستاوردها نقش مهمی در شناساندن این دستاوردها به ما ملت ایفا کرد، آن هم در این سال‌ها که بیش از همیشه به خودباوری و خوداتکایی نیاز داریم.

اگر یادتان باشد سال قبل در یانون‌دیزاین مجموعه‌های ما می‌توانیم از حسین سخا را با هم دیدیم (+ و +) که نگاهی شاعرانه به دستآوردهای ایران زمین بود. آتلیه طراحی سه‌در‌چهار در امتداد این حرکت خوب آن‌ روزها مجموعه تاقاف را کار کرده  بود که خود آن مجموعه و مجموعه موشن‌گرافی‌های آن را هم در یانون‌دیزاین دیدیم. حالا به بهانه انتشار فایل قابل چاپ مجموعه پوسترهای تاقاف در وب‌سایت رسمی آتلیه سه‌درچهار، مجددا این پست را بازنشر می‌کنیم. پوسترهایی که گاهی در شاعرانه‌گی از قد و قامت مجموعه‌ی مامی‌توانیم کوتاه‌تر هستند اما در تکنیک و ایده‌پردازی بسیار رشدیافته‌تر هستند که نتیجه کار گروهی و هم‌افزایی جمعی‌ست.

بگذارید یک رپورتاژ آگهی هم برای این جمع خوب و دوستانه بروم!
آتلیه‌ی طراحی سه‌درچهار، یک آتلیه طراحی جوان و خوش‌سلیقه با نگاهی فرهنگی‌ست که به طور مستقل توانسته در این بلبشوی فرهنگی روی پای خود بایستد و در کنار پروژه‌های تجاری و تبلیغاتی گرافیکی، با تعریف پروژه‌های خویش‌فرمای فرهنگی و احیانا عرضه برخی از آن‌ها به نهادها و گروه‌های فرهنگی، رسالت فرهنگی خود را نیز پی‌می‌گیرد. پیش‌تر در یانون‌دیزاین برخی طراحی‌های سه‌درچهار را که به سفارش نهادها و گروه‌هایی نظیر نشر معارف(+)، خانه‌طراحان انقلاب‌اسلامی(+ و + و +) و شرکت محیا(+) انجام شده بود با هم دیده ایم. به نظر می‌رسد در این فضای به شدت دولتی و شبه‌دولتی فرهنگ در ایران امروز، پروژ‌ه‌های خویش‌فرمای فرهنگی دفاتر خصوصی و طراحان مستقل تنها امید هنر و فرهنگ انقلاب اسلامی خواهد بود....

سال نوی انقلاب مبارک...

انا لله و انا الیه راجعون

دکتر سعید مجیدی(۱۳۳۹-۱۳۹۳)، استاد هیئت علمی گروه طراحی صنعتی دانش‌گاه‌ هنر، چند روز پیش در اثر بیماری سرطان، از میان ما به دار رحمت خداوند رفت. مجیدی از معدود دردمندان جامعه دانش‌گاهی هنر کشور بود که با وجود تحصیلات مفصل خارجه و گرایشات فنی‌ش، در فضای راکد دانش‌گاه هنر تلاش داشت هنرمندان فردای کشور را با درد آشنا کند.

برای روح‌ش شادی و غرقه رحمت الاهی. و برای خانواده و شاگردان‌ش از خداوند صبر و اجر می‌خواهیم.