یانون دیزاین ... yanondesign

نگاهی روزانه به طراحی و هنر
نشریه‌ی ‌الکترونیکی روزانه؛ جسـتاری در هـنر و طـراحی
مشترک روزنامه یانون‌دیزاین شوید
پس از تکمیل فرآیند ثبت نام، ایمیل دریافتی را تایید نمایید.
تبلیغات

دوباره یانون‌دیزاین

قریب به نه ماه از آخرین پست انتشاری یانون‌دیزاین می‌گذرد! و دقیق‌تر قریب به یک سال از کم فعالیت‌ شدن و خسته‌ شدن یانون‌دیزاین!

یانون‌دیزاین تا پیش از این یک سال، با جامعه بزرگ و علاقه‌مندی از حوزه طراحی ، معماری و هنر آمیخته شده بود. خیلی‌ها در سال‌های ۸۶ که فقط به فرستادن ایمیل‌های گاه‌به‌گاه دیزاین به صندوق ایمیلی معدودی از دوستان ورودی ۸۵ دانش‌گاه هنرم مشغول بودم تا همین آغاز سال ۹۶ ، کم کم روزانه با ایمیل روزنامه یانون‌دیزاین، سیر اینترنتی خودشان در جهان هنر و طراحی را شروع می‌کردند. خیلی‌ها ابراز لطف فراوانی را در این سال‌ها به تیم فعال یانون‌دیزاین ابراز کرده‌اند و همین خیلی‌ها و بسیاری که منتقدانه و تیزبین همیشه ما را مدنظر داشتند، عمده انرژی و انگیزه پیش‌برد حرکت یانون‌دیزاین بودند. 

واقعیت آن است که مسائلی شخصی برای یک‌سالی این حرکت را متوقف کرد... اما عمده انگیزه‌ای که این سال‌ها پشت یانون‌دیزاین بود و اتفاقات خوبی که پیرامون آن در سال‌های گذشته افتاده بود مانع آن می‌شد که به کل یانون‌دیزاین را فراموش کنیم....

ما به امید خدا از امروز یعنی ابتدای اردی‌بهشت ۹۷ دوباره با انگیزه شروع خواهیم کرد. با هم از جهان هنر و طراحی خواهیم دید.... روزانه و پابه‌پای تحولاتی که در پیرامون‌ ماست.

۵۸ مطلب با کلمه‌ی کلیدی «هندسه» ثبت شده است

پرتره‌ی قالی / جیسون سیفی

يكشنبه, ۲۵ مهر ۱۳۹۵، ۰۹:۱۰ ب.ظ

جیسون سیفی ایرانی ساکن خارجی است که به الگوهای قالی ایرانی علاقه‌ی خاصی دارد. او الگوواره‌ها و خطوط هندسی و انتزاعی قالی‌های کهن ایرانی را دست‌مایه‌ی نقاشی‌های خود کرده و  قالی‌های دو سه متری جدیدی را در مقیاس یک به یک بازآفرینی کرده است. او با رنگ آکریلیک و جوهر، جزئیات را با چنان دقتی ترسیم می‌کند که گاهی تشخیص این بوم‌ها از فرش واقعی دشوار است، به خصوص که او در کارهای‌ش بی‌نظمی‌های عمدی‌ای را در رنگ و خطوط هندسی گنجانده، که این بوم‌ها را به فرش‌های پاخورده‌ی قدیمی شبیه‌تر کند.

خواه ناخواه این میزان از شباهت آثار سیفی به قالی‌های نفیس حقیقی، ما را به مقایسه وادار می‌کند. مقایسه‌ی این‌‌که خَلق این فرش‌ها با قلم‌مو و بافتن آن‌ها با سر انگشتان دست چه میزان متفاوت است؟ و هنرهای تجسمی مانند نقاشی و گرافیک تا چه میزان می‌توانند خود را به آثار صنایع دستی همانند قالی‌بافی نزدیک کنند؟

jason seife's hand-painted persian carpets are impossibly ornate

  • فرزین خاکی

شکل دوران / کوچی اکاموتو

شنبه, ۸ خرداد ۱۳۹۵، ۰۹:۴۲ ق.ظ

کوچی اکاموتو یک طراح ژاپنی است، که به نظر می‌رسد به استفاده از پدیده‌های ساده‌ی فیزیکی و دست‌مایه قرار دادن آن‌ها برای خلق آثار هنری علاقه دارد. یکی از آثار اکاموتو و تیم او، فرفر‌ه‌هایی است، که با تکیه بر خطاهای بصری تصاویری فریبایی را به بیننده القا می‌کنند. ساخت دقیق و کمینه را به هم‌راه هندسه‌ی صریح و مینی‌مال، می‌توان از صفات اصلی این فرفره‌ها دانست.

  • علی حاجی‌اکبری

خانه باز / ریشیتا کادمر

سه شنبه, ۷ ارديبهشت ۱۳۹۵، ۰۹:۴۹ ب.ظ

انگاره‌های ما در مورد ثبات کالبد زندگی انگاره‌هایی به شدت محافظه‌کارانه و البته نتیجه یک‌جانشینی تمدنی‌ست. اجداد ما آن‌قدر نسبت به این ثبات غیرت نداشتند که زندگی‌شان را هرازچندگاهی بار می‌زدند و در جای جدیدی می‌نشاندند؛ آن هم در دل صحراها و دشت‌های بی‌کران خدا. اما حالا ما در مقابل تغییرات اندک کالبدی در فضاهای امن و خانه‌های محکم‌مان هم موضع داریم. در تجربه شخصی من در ایران خودمان، همین دو سه ماه پیش کارفرمایی در طراحی یک آپارتمان مسکونی در مقابل تنها یک دیوار منعطف و قابل تغییر ایستاد و خواست تا از ایده تغییرپذیری صرف نظر کنیم.

ریشیتا کادمر معمار هندی، در طرح خانه‌ای در هند که اخیرا طراحی و اجرا کرده تا حد امکان سعی کرده تا با تغییر هوش‌مند کالبدی، ظرفیت‌های گسترده‌ی فضای سیال و پویا را در زندگی روزمره نشان دهد. او برای این کار از جداره‌های شفاف و غیرشفاف بازشو در ابعاد وسیع استفاده کرده است و با پیوند فضاها به هم، خانه را از ثبات خسته‌کننده همیشه‌گی خود درآورده است. این طور سیالیت‌ها به خصوص برای کالبدهای کوچک خانه‌های نسل‌های جدید می‌تواند رفتار فضایی بهتری نیز به هم‌راه داشته باشد.

null

  • یانون دیزاین

تبدیل دشمن به دوست / لیبرو روتیلو

پنجشنبه, ۲ ارديبهشت ۱۳۹۵، ۱۰:۰۰ ب.ظ

بطری های پلاستیکی از بزرگترین اختراعات بشر و البته دشمن طبیعت اند! سالانه هزاران دلار صرف تولید و جمع آوری این محصولات شده و البته طراحان نیز همواره راهکارهایی برای بازیافت، جمع آوری و حمل و نقل این بطری ها دارند، راهکارهایی عموما برای یاری طبیعت در برابر پلاستیک. اما آیا می توان از پلاستیک برای حفظ و کمک طبیعت نیز بهره گرفت؟!

لیبرو روتیلو با استفاده از فناوری چاپ سه بعدی گلدان‌هایی را طراحی کرده است که می توانند هر بطری را به رحمی برای طبیعت تبدیل کنند. این گلدان ها با طراحی سبک و با اشکالی هندسی قابل ترکیب با فضاهای مختلف هستند و دلیل دیگری برای آینده درخشان فناوری چاپ سه بعدی محسوب می شوند. طرح در یک فروشگاه اینترنتی برای فروش قرار گرفته‌اند.

  • امیر سلمانی

کیف دستی پرینت شده / اودو فیوراوانتی

جمعه, ۲۸ اسفند ۱۳۹۴، ۱۰:۱۴ ق.ظ

پرینت سه بعدی هر روز بیش‌تر به عرصه‌ی دیزاین پا می‌گذارد و با بهینه شدن آن از لحاظ اقتصادی به بازار وسایل کاربردی هم‌چون پوشاک هم وارد شده است. اودو فیوراوانتی کیف دستی زنانه‌ای را با الهام از کیف محققان گیاه‌شناس در ترکیب با احجام منتظم طراحی کرده، که توسط تکنولوژی پرینت سه بعدی تولید و روانه‌ی بازار شده است. او هندسه‌ی کار خود را از تداخل دایره‌هایی محیط بر حجم کلی به دست آورده و قطاع‌های ایجاد شده از این تداخل، شکل برگ گیاهان را تداعی می‌کنند. اگرچه طرح او از منطق جالب توجهی برخوردار است و از لحاظ فرمی نیز منحصر به فرد است، اما این میزان از ناهم‌واری برای یک کیف دستی ممکن است برای کاربر آن آزاردهنده باشد، ضمن این‌که مواد معمول مورد استفاده در پرینت سه بعدی نیز هنوز نتوانسته‌ رابطه‌ای صمیمی با انسان برقرار کند.

odo fioravanti 3D prints clutches that explore icosahedral structures

  • فرزین خاکی

مسجد ایسلندی / U67

شنبه, ۱۸ مهر ۱۳۹۴، ۰۷:۰۰ ق.ظ

طراحان آیس‌لندی کانسپت ابتدایی مسجدی را طراحی کرده‌اند که ترکیبی از مفاهیم اسلامی و طبیعت کوهستانی آیس‌لند را در خود دارد. طرح آن‌ها متشکل است از یک ساخت‌مان یک‌پارچه برای کارهای عمومی، فضای عبادت که سقفی با طاق معکوس دارد و یک برج قبله‌نما. ساخت‌مان طلایی نمازخانه با چرخشی چهل و پنج درجه بر روی مربع مشکی زیرین قرار گرفته و با برجسته‌گی‌های سلسله‌وار، در پی انتزاع کوهستان‌های پیرامون است. هندسه‌ی متنوع به کار رفته در شکاف‌ها نیز چندان شباهتی به ابنیه‌ی اسلامی ندارد و بیش‌تر رنگ و بوی بومی گرفته‌اند. اما سوای از آن‌چه معمار از تقریب این دو موضوع در ذهن داشته، آیا می‌توان طرح او را مسجد نامید؟ آیا می‌توان با طرح مسجد هم مانند سایر طرح‌ها روبه‌رو شد و برای فرم‌پردازی، انتزاع، تشبیه، دست‌رسی و ... تنها به ذهنیات و خواسته‌های خود بسنده کرد؟ این موضوع را در طرح استودیو U67 به خصوص در طراحی فضای داخلی و سلسله مراتب دست‌رسی به نمازخانه می‌توان مورد سوال قرار داد.

U67 islamic mosque in reykjavik iceland designboom

  • فرزین خاکی

نقشه‌های پوشیدنی / تالیا ساری

يكشنبه, ۱۲ مهر ۱۳۹۴، ۱۱:۴۳ ق.ظ

« شما این‌جا هستید! ». این شعار یک مجموعه از زیورآلات است که قسمتی از نقشه‌های شهری را بر روی آن تراشیده‌اند. این مجموعه در دو قالب انگشتر و گردن‌بند تولید شده که تنها شبکه‌ی راه‌ها را بر روی خود حفظ کرده و توده‌های ساخت‌مانی از آن خارج شده است. نقشه‌های شهری به دلیل روابط منطقی میان مسیرها به هندسه‌ای خاص می‌رسد که هنرمند از آن به عنوان بافت محصولات‌ش استفاده کرده است. تالیا ساری به صورت توامان از ساخت دیجیتال و هنر دست بهره برده و انگشترهایی به اندازه‌ی یک بند انگشت و نقشه‌هایی مربعی شکل را ساخته است.

جای این سوال باقی است که چرا در چند سال اخیر تعداد محصولات این‌چنینی بالا رفته است؟ مثلا پیراهن‌هایی که بر آن نام یک شهر نقش بسته و افراد می‌خواهند به دیگران ثابت کنند که این شهر مال آن‌هاست. بازیابی ظاهری هویت شاید یکی از انگیره‌های این تلاش است. به خصوص آیا در مورد این طرح و طراح اسرائیلی آن می‌توان نقش اثبات هویت جعلی و غصبی را از انگیره‌های محتمل دانست؟

tokyo-ring-2

  • فرزین خاکی

دیوار اسلیمی / دیلنبرگر و هانس‌میر

سه شنبه, ۷ مهر ۱۳۹۴، ۱۰:۲۷ ب.ظ

دیلنبرگر و هانس‌میر در بخش سازه‌های بزرگ‌مقیاس پرنیت سه بعدی در جشن‌واره‌ی تبادل طراحی کانادا، مجسمه‌ای سه متری بر مبنای تزئینات اسلامی ساخته‌اند. آن‌ها با بهره بردن از تزئینات بناهای اسلامی و هندسه‌ی متنوع و پیچیده‌ی آن‌ها، الگوریتم‌هایی کامپیوتری تعریف کرده‌اند و با ترکیب این الگوریتم‌ها و تداخل شکل‌های حاصل شده، به حجمی ظریف و پیچیده رسیده‌اند. این اثر که اسم آن را دیوار اسلیمی گذاشته‌اند، از ۲۰۰ میلیون سطح مجزا تشکیل شده که با روی هم قرار گرفتن ۱۲ بلوک پرینت شده با ماسه، وزنی حدود ۸۰۰ کیلوگرم پیدا کرده‌ است. طراحی این حجم پرکار و عجیب، ۴ ماه زمان برده و ۴ روز نیز صرف پرینت قطعات آن شده است.

از عمده هدف طراحان، درگیر کردن حس مخاطب با جزئیات فراوان و برجسته‌گی‌ها و فرورفته‌گی‌های این مجسمه بوده است، به نحوی که با لمس و دیدن چندباره‌ی آن به تکرار و ملالت نیفتد. به نظر می‌رسد گنجینه‌ی هنری گذشته‌ی ما، به خصوص تزئینات اسلامی که از هندسه‌ای دقیق و ریاضی‌وار برخوردارند، به خوبی قابلیت رشد دادن و انتقال به نسلی جدید به کمک نرم‌افزارهای کامپیوتری و دست‌گاه‌های ساخت دیجیتال دارند. پژوهش‌های این‌چنینی زمینه‌ساز رشد بیش‌تر در نحوه‌ی استفاده از این تکنیک‌های نوظهور و مقدمه‌ای است برای ورود آن‌ها به عرصه‌ی معماری و دیکر حیطه‌های طراحی.

  • فرزین خاکی

برگ‌های بافتنی / سوزان بویر

يكشنبه, ۱۱ مرداد ۱۳۹۴، ۱۱:۴۰ ق.ظ
باور برگ‌های نازک درختان را هم‌چون پارچه به هم دوخته است. کارهای او آدم را یاد عنوان تکه‌دوزی می‌اندازد. منتها او تکه‌های طبیعی را با زیبایی‌‌شناسی خاص خود به هم بافته و در نهایت مجسمه‌هایی داستان‌گو خلق کرده است. جالب است که ذهن انسان دوست دارد همه‌ی احجام را با هندسه‌ای خالص ببیند و این در حالی است که طبیعت هندسه‌ای سخت دست‌یافتنی دارد. شاید همین فاصله است که هنرمندان را علاقه‌مند می‌کند تا با کم و زیاد کردن اجزای طبیعی با تکنیک‌های گوناگون، شمایل آن‌ها را به ذهن خود نزدیک‌تر کنند. البته کارهای سوزان باور علاوه بر دست‌کاری هندسی، تلاشی در جهت ترکیب‌بندی زیبا از برگ‌ها و به رخ کشیدن هنر دست انسانی در به هم بافتن اجزای طبیعت است.

  • یانون دیزاین

گره‌های هندسی نوری / آنیلا قیوم آقا

چهارشنبه, ۵ آذر ۱۳۹۳، ۱۱:۵۴ ق.ظ
برای طراحی داخلی یک فضا چه چیزهایی در اختیار داریم؟ مثلا الگوهای هندسی، بافت‌ها و مواد گوناگون، سایه و روشن‌ها و البته نور. گره‌های هندسی اسلامی از جمله قدرت‌مندترین الگوهای هندسی در تقسیم سطوح بزرگ به بسترهایی زیبا و پررمز و راز هستند و بالطبع در معماری داخلی و کار با سطوح فضای داخل خیلی می‌توانند کمک کنند. در معماری اسلامی نیز این گره‌ها عموما برای تعریف فضاهای داخلی مقدس و مرتبط با مفاهیم دینی و آیینی یا فضاهای بسیار ارزش‌مند به کار می‌رفته‌اند. نور نیز قدرت فضاسازی عجیبی دارد و بازی با نور گاهی از فضاهایی بسیار ساده، محیط‌هایی جذاب و سحرانگیز می‌سازد.
طراح پاکستانی آنیلا قیوم‌آقا با درک درست و بی‌واسطه‌ای که از کارکرد این عناصر دارد، با ارائه طرحی جالب با عنوان «تقاطع‌ها» با گذراندن نور از وجوه یک مکعب بزرگ برش‌خورده در الگوهای هندسی اسلامی، سطوح وسیع داخلی را با سایه‌روشن این گره‌ها به نحو فریبنده‌ای تقسیم می‌کند و با هزینه‌ای کم وسعت زیادی از فضا را آرایش می‌کند. طرح قیوم‌آقا برنده جایزه‌ی هیئت داوران و نیز رای‌گیری مخاطبان در آرت‌پرایز ۲۰۱۴ شده است.
anila quayyum agha casts a delicate web of shadows with a single light bulb
  • یانون دیزاین