یانون دیزاین ... yanondesign

نگاهی روزانه به طراحی و هنر
نشریه‌ی ‌الکترونیکی روزانه؛ جسـتاری در هـنر و طـراحی
مشترک روزنامه یانون‌دیزاین شوید
پس از تکمیل فرآیند ثبت نام، ایمیل دریافتی را تایید نمایید.
تبلیغات

دوباره یانون‌دیزاین

قریب به نه ماه از آخرین پست انتشاری یانون‌دیزاین می‌گذرد! و دقیق‌تر قریب به یک سال از کم فعالیت‌ شدن و خسته‌ شدن یانون‌دیزاین!

یانون‌دیزاین تا پیش از این یک سال، با جامعه بزرگ و علاقه‌مندی از حوزه طراحی ، معماری و هنر آمیخته شده بود. خیلی‌ها در سال‌های ۸۶ که فقط به فرستادن ایمیل‌های گاه‌به‌گاه دیزاین به صندوق ایمیلی معدودی از دوستان ورودی ۸۵ دانش‌گاه هنرم مشغول بودم تا همین آغاز سال ۹۶ ، کم کم روزانه با ایمیل روزنامه یانون‌دیزاین، سیر اینترنتی خودشان در جهان هنر و طراحی را شروع می‌کردند. خیلی‌ها ابراز لطف فراوانی را در این سال‌ها به تیم فعال یانون‌دیزاین ابراز کرده‌اند و همین خیلی‌ها و بسیاری که منتقدانه و تیزبین همیشه ما را مدنظر داشتند، عمده انرژی و انگیزه پیش‌برد حرکت یانون‌دیزاین بودند. 

واقعیت آن است که مسائلی شخصی برای یک‌سالی این حرکت را متوقف کرد... اما عمده انگیزه‌ای که این سال‌ها پشت یانون‌دیزاین بود و اتفاقات خوبی که پیرامون آن در سال‌های گذشته افتاده بود مانع آن می‌شد که به کل یانون‌دیزاین را فراموش کنیم....

ما به امید خدا از امروز یعنی ابتدای اردی‌بهشت ۹۷ دوباره با انگیزه شروع خواهیم کرد. با هم از جهان هنر و طراحی خواهیم دید.... روزانه و پابه‌پای تحولاتی که در پیرامون‌ ماست.

تبلیغات
آخرین نظرات

۱۰ مطلب با کلمه‌ی کلیدی «انتقادی» ثبت شده است

همه چیز برای هیچ / روب گلدبرگ

جمعه, ۳۰ بهمن ۱۳۹۴، ۰۲:۲۶ ب.ظ

آیا پیچیده شدن ساخته‌های بشر نشانه‌ی پیش‌رفت و تکامل اوست؟ پاسخ این سوال به شناخت ما از او بستگی دارد. اگر قلم‌روی که انسان می‌تواند در آن سیر کند، به اندازه‌ی هفت آسمان باشد، و او تنها سرگرم کاویدن آسمان اول شود، چگونه می‌توان پیش‌رفتی را برایش در نظر گرفت؟! توان حرکت در این پهنه‌ی بی‌نهایت به انسان داده شده. اما او که بسیار ستم‌گر و نادان است، با خروج از راه راست، همه‌ی عشق خود را نثار پیرزن عشوه‌گر دهر می‌کند. و این عشق‌بازی نافرجام و یک‌طرفه تنها چروک‌های این پیربانو را فزونی می‌بخشد. امروزه زندگی بشر، و ساخته‌هایش و تبیین‌ش از طبیعت بسیار پیچیده شده؛ به پیچیدگی پیکر چروکیده‌ی پیرزنی عشوه‌گر.

طراحی، روندی از فعالیت‌هاست که انسان برای پاسخ‌گویی به نیازها و مسایل خود در پیش می‌گیرد. این روند در نهایت به یک نتیجه منتهی می‌شود. بسیاری از نتایج روندهای طراحی در پاسخ به مسایلی پدید آمده‌اند، که خود زمانی پاسخ یک مسئله بودند. چه بسا این نتیجه‌ی جدید، خود تبدیل به مسئله‌ای برای طراحی‌های بعد شود. و این چنین است که رشته‌ی طراحی سری دراز می‌یابد. 

می‌گویند هنرمندان، در پیکره‌ی جامعه، اندامی حساس هستند. در پیکره‌ی آدمی، چشم آن عضو شفاف و حساسی است، که حقایق را منعکس می‌کند. پس اگر هنرمندان چشم جامعه باشند، باید چیزی از حقیقت این پیچیدگی بیهوده را بتوان در آثارشان مشاهده کرد. یکی از نام‌هایی که در این جست‌و‌جو به آن می‌رسیم، «ماشین روب گلدبرگ» است، که از نام کارتونیست و مخترع آمریکایی، روب گلدبرگ برگرفته شده. طراحی این ماشین نشان می‌دهد که گاهی پیچیدگی‌ها پوچ هستند؛ و تنها برای برداشتن یک گام ساده تراکم یافته‌اند. گامی که به سادگی می‌شد برداشته شود. 

  • علی حاجی‌اکبری

دیزمالند / بنکسی

پنجشنبه, ۱۲ شهریور ۱۳۹۴، ۱۰:۳۳ ب.ظ
در حالی که هنوز هم در کشورهای غیرغربی نظیر کشور خودمان سینه‌چاک‌هایی هستند که آرمان‌های خود را در غرب تمدنی جست‌جو می‌کنند، فریادهای درونی تمدن غرب نشان از عمق فاجعه‌ای دارند که سیر تمدنی مغرب زمین را به آخر خط رسانده است. بنکسی، هنرمند خیابانی مشهوری که تا کنون در یانون‌دیزاین هم از آثار تامل‌برانگیزش با هم دیده‌ایم، و به انتقاد بی‌پروا از سیاست‌های جهانی و انتخاب‌های بشر معاصر معروف است، در اقدام تامل‌برانگیز دیگری، این بار تیغ انتقاد به جامعه مصرف‌گرا و نمادهای تمدن غرب معاصر را بی‌پرواتر و از رو کشیده است. بنکسی، در اثر اخیر خود Dismaland را ساخته است؛ موزه‌ای وسیع در فضای باز که به صورت پارکی بزرگ اما موقت در چند کیلومتری بریستول در انگلستان بازگشایی شده است.
بنکسی در دیزمالند یا همان سرزمین ملال‌آور (Dismal + land)، نسخه‌ای تیره‌تر و البته دوصدچندان واقعی‌تر از دیزنی‌لند موهوم غرب را ارائه داده است. جامعه مصرف‌گرا، سرنوشت محتوم طبیعت و حیوانات، جنگ‌طلبی و سیاست‌ورزی‌های باطل، فقر و نابرابری، فحشا، فساد و.... مفاهیمی هستند که دیزمالند بنکسی را شکل داده‌اند؛ مفاهیم واقعی جهان معاصر و نتایج طبیعی سیر تمدن غربی. از دریچه دیزمالند می‌توان چشم‌انداز تاریک جهان امروز را به خوبی مشاهده کرد. چشم‌انداز تاریکی که بی‌شک در انتظار طلوع صبح است.
* همه تصاویر دیزمالند قابل انتشار نبود... شرمنده

  • یانون دیزاین

هنر نیست! / استودیو ورشه

سه شنبه, ۱۹ فروردين ۱۳۹۳، ۱۰:۱۸ ق.ظ

چالشی قدیمی در تعریف هنر هست که میان هنر به مثابه‌ی یک تجربه‌ی درونی و ظهور ناخودآگاه از جانب شخص هنرمند و طراحی به مثابه حساب و کتابی مشخص برای ظهوری مشخص و تعریف شده تمایز قائل می‌شود. حتی خیلی از بحث‌های بی‌خودی که امروز در میان رشته‌های هنری دانش‌گاهی برقرار است و اتهام‌زنی‌هایی که به برخی از فعالان رشته‌ها اجازه‌ی ارزش‌گذاری سایر رشته‌های هنری را بر مبنای دوری از آرمان هنر یا نزدیکی به آن می‌دهد، نیز ناشی از همین چالش است. مثلا یادم هست که در دانش‌گاه هنر نقاش‌ها فکر می‌کردند هنر تنها در نقاشی و احیانا کمی در مجسمه‌سازی خلاصه می‌شود و باقی رشته‌ها طفیلی همین دو رشته هستند. یا مثلا فعالان هنرهای بصری با فراموشی تاریخی که بر همه هنرها در ذیل معماری گذشته است، همیشه در برابر قرارگرفتن هنر معماری در کنار سایر رشته‌های هنری موضع داشتند.

به هر تقدیر این چالش قدیمی خود حتی دست‌مایه و موضوعی انتقادی برای برخی هنرمندان قرار گرفته است. هنرمندان اردنی، مثنی حسین و هادی علاالدین، در استودیو گرافیک ورشه با ارائه‌ی مجموعه‌ پوستری با استفاده از برخی فیگورهای مشهور تاریخ هنر و دیاگرام کشف روابط پنهان ریاضی و هندسی در آن‌ها، به نوعی هنر یا دیزاین بودن این آثار را به چالش کشیده‌اند و از آن‌ها به عنوان شاخص‌هایی برای انتقاد به این چالش مطرح شده استفاده کرده‌اند. 

  • یانون دیزاین

میراث ۲۰۱۳ / کای گوجیانگ

پنجشنبه, ۷ آذر ۱۳۹۲، ۰۹:۲۱ ب.ظ

عالم با تمام تزاحم‌ها و جمع میان اضدادش در گوشه‌هایی سخت تاثیرگذار وحدتی بی‌مانند دارد. جمیع حیوانات وحشی و طعمه‌های‌شان از یک آب زندگی می‌گیرند و از یک هوا تنفس می‌کنند. وحدتی در کنار تمام ضدیت‌ها..... ما انسان‌ها اما به این وحدت‌ها سخت بی‌احترامی کرده‌ایم و این به خصوص هنرمند شرقی را به شدت آزار می‌دهد.

کای گوجیانگ هنرمند چینی برای بیان رابطه میان انسان و طبیعت، انتخاب حیواناتی با مقیاس یک به یک و با ساختی بسیار طبیعی را در فضای انتزاعی موزه‌های مدرن برگزیده است. او در آخرین اثر خود با نام «میراث ۲۰۱۳» نود و نه حیوان وحشی را سر در آب‌گیری کریستالی و آبی‌رنگ در وسط سالن بزرگ یک گالری هنری نمایش داده است که خیلی دوستانه در کنار هم دارند آخرین میراث‌های زمین را سرمی‌کشند. میراثی که ما انسان‌ها با استفاده بی‌حساب و کتاب‌مان از زمین پهناور و غنی برای آن‌ها نگه‌داشته‌ایم.

در این پست اثر قبلی گوجیانگ در سال ۲۰۰۶ که حرکت موحشی از گله‌ای از گرگ‌ها بود و هم‌چنین یک تصویر از دیگر اینستالیشنی که گوجیانگ در سال اخیر در نمایش‌گاهی هنری به نمایش گذاشت را نیز می‌بینید.

99 animals flock together for cai guo-qiang exhibition
  • یانون دیزاین

بیش‌تر تابلوهای زیر را حتما تا کنون‌ دیده‌اید. مشهورترین تابلوهای دوران نقاشی مدرن که قریب به سه قرن با تغییرات و رفرم‌های اساسی بازنمودهای عینی رنسانسی را به فرانمودها و بعد هم ساختارشکنی‌ها رساند و پس از آن با شروع نهضت مدرن قرن اخیر به انتزاعی‌ها و سورئال‌ها و .... انجامید. این سه قرن تغییر و تحولات در کنار تغییرات فرمی و تکنیکی با تغییر نگاهی نیز همراه بود که هنر را از بازنمود و توجه به لحظه‌های خاص اشراف به توجه به جامعه و مسائل روزمره و عادی زندگی معطوف کرد.

حالا اگر امثال مونه و ورمیر و ون‌گوگ و بلک و ... حتی پیکاسو بخواهند با همان نگاه معمولی‌شان به زندگی امروز نگاه کنند از روابط انسانی چه چیزی را باید به تصویر بکشند؟ آیا جز این را که هر کس مشغول دیوایس خود است و روابط انسانی را از پس پنجره‌ای مجازی پی می‌گیرد؟؟ مجموعه تابلوهای « هنر هوش‌مند X » اصلاحاتی هوش‌مندانه در تابلوهای بزرگان نقاشی مدرن است که به شدت آن‌ها را با حال و هوای عجیب نسل‌های ما شبیه می‌کند.....

art x smart adds 21st technology onto famous masterpieces
  • یانون دیزاین

بیرون بهتر از درون / بانکسی در نیویورک

دوشنبه, ۶ آبان ۱۳۹۲، ۱۱:۳۲ ق.ظ
اگر یادتان باشد تا کنون چندبار (این‌جا: + و + و + و +)در مورد هنرمند(ان) انگلیسی مجهول‌الهویه‌ای به نام بانکسی نوشتیم و آثار از او را دیدیم. هنرمندی که با ارائه گرافیتی‌ها و هنرهای خیابانی متفاوت و به شدت منتقدانه و آوانگارد به شدت مشهور شد و کم‌کم سبکی جدید را در هنر خیابانی تعریف کرد. سبکی که حتی پس از معرفی بخشی از واقعیت او، به دلیل شیوع فراوان میان برخی هنرمندان خیابانی، کماکان آثار هنری بانکسی را مجهول‌الهویه باقی می‌گذارد.
این هنرمند انگلستانی در اقدامی جدید با حضور در نیویورک و اعلام مجموعه‌ی هنر خیابانی که در طول یک ماه به ندرت در نیویورک خلق خواهد کرد موجی جدید در عالم طراحی و هنر به راه انداخت. مجموعه «بیرون بهتر از داخل» بانکسی جشن‌واره‌ای خیابانی‌ست که در طول یک‌ماه هر روز اثری به آن اضافه می‌شود. هر روز رسانه‌های هنر دنیا خیابان‌های نیویورک را می‌کاویدند تا اخبار اثر روز بانکسی در آلبوم نیویورکی‌ش را زودتر از دیگران منعکس کنند. به این ترتیب بانکسی به طور کامل یک ماه رسانه‌های دیزاین دنیا را متوجه خود و آثاری که کم‌کم‌ آشکار می‌شدند کرد.
در این میان آثار درخشانی نیز خلق شد، نظیر کامیون آشغالی که منظره‌ای شگفت‌آور و رویایی را در خود نشان می‌داد، کامیون کشتارگاهی که مجموعه عروسک‌های ابری کارتونی را حمل می‌کرد، ابوالهولی با تکه‌های سیمانی بازیافتی، و البته صفحه‌ی سفیدی که در روز بیست و سوم این جشن‌واره خیابانی عرضه شد و بر روی آن نوشته بود : «امروزه هنر به کل تعطیل شده است؛ تنها به خاطر رفتارهای پلیسی و امنیتی» که این آخری با رفتارهای این روزهای شهرداری تهران و حذف بیلبوردهای صداقت آمریکایی به طرزی غیرحرفه‌ای و سیاسی سخت نزدیک است.
جریانی که بانکسی و هنرمندان خیابانی در هنر معاصر به راه انداخته‌اند به شدت بر پایه‌های هنرهای موزه‌ای و فاخر ضربه تردید وارد کرده است. امروزه نقش هنرهای زیبا و آکادمیک و به نوعی دیگر موزه‌ها و کلکسیون‌ها روزبه‌روز کم‌رنگ‌تر می‌گردد و هنر مردمی و انتقادی -که صدسالی از ظهور آن می‌گذرد- در جای‌گاهی تاثیرگذارتر به ظهور می‌رسد. این جای فکر دارد...
 
better out than in: banksy's NYC street art - part three
  • یانون دیزاین

تاریخ هنر / دینا آرنولد

دوشنبه, ۲۲ مهر ۱۳۹۲، ۰۵:۱۶ ب.ظ

یحیی نوریان: برای همه علاقه‌مندان به تاریخ هنر، کسانی که تاکنون تاریخ هنر خوانده‌اند یا فراخور درس و دانش‌گاه باید بخوانند، یا قرار دارند بخوانند، یا حتی قرار ندارند بخوانند! خواندن کتاب تاریخ هنر دینا آرنولد توصیه می‌شود. خانم آرنولد با وجود آن‌که کتاب را با نام عام «تاریخ هنر» نام‌گذاری کرده است اما بیش‌تر در مورد چالش‌های نگارش، ارائه، تفکر در مورد یا خوانش تاریخ هنر حرف می‌زند. شاید اگر من قرار بود نام کتاب آرنولد را انتخاب کنم بهتر می‌دیدم که نام‌ش «درباره تاریخ هنر» باشد.

  • یانون دیزاین

طنز / زاک سکلر

يكشنبه, ۲۱ مهر ۱۳۹۲، ۱۰:۵۷ ب.ظ

زاک سکلر، عکاس نیویورکی توجه و همت خود را در عکاسی با روی‌کرد طنز و شوخی گذاشته است. اما عموما عکاسی‌های او چیزی بیش از یک شوخی ساده هستند. طنز‌های او خیلی وقت‌ها در پس خود اجازه تفکر به آدم می‌دهند. این عکاسی‌ها حاوی مضامینی در نقد زندگی مدرن، نمایش تناقضات رفتاری انسان‌ها و یا طعنه به بعضی مظاهر زندگی امروزی است.

Photography by Zack Seckler

  • یانون دیزاین

حراج یکی از آثار خیابانی Banksy

جمعه, ۴ اسفند ۱۳۹۱، ۱۰:۵۸ ق.ظ

در اقدامی جالب و عجیب و البته به نظر من خیلی زیاد پرحرف و پرنکته، یکی از نقاشی‌های گرافیتی دیواری Banksy از دیواری که کشیده‌شده تمیز داده شده و به حراج گذاشته شده! اگرچه اول بار که می بینی این کار رو واقعا اذعان می‌کنی که تراز کار هنری خیلی بالایی داره و کلی حرف و حدیث سیاسی و هنری رو با هم آمیخته کرده و کلا از سایر گرافیتی‌ها سر و گردنی بالاتره اما خب به هر تقدیر به حراج گذاشته شدن یک اثر نقاشی گرافیتی که اساسا با سیاقی مردمی و بدون بحث‌های مالی خلق می‌شن و عموما نگاهی پاپ و انتقادی دارن امری تازه و عجیبه. حالا دقیقا معلوم نیست صاحب این اثر کیه؟ آیا خود Banksy ناشناسه!؟ :) یا مثلا صاحب ساختمانی که دیوارش میزبان این اثر شده؟‌یا دولت و شهرداری حتی؟؟؟

این اثر ویژه یکی از مشهورترین کارهای دیواری Banksy هست که در اون یک کودک کار در حال دوختن پرچم‌های انگلستان با چرخ خیاطیه و ریسه‌ی پرچم‌ها از دل دیوار بیرون زده و روی دیوار کشیده شده.... اثر در عین اون که به یک نگاه ماننده جشن‌های شادی و استقلال ملل، ملیت و دولت انگلستان رو با غرور مطرح می‌کنه اما در پس پرده ریشه‌های این ملیت رو در بهره‌کشی از کودکان کار تصویر می‌کنه. مانند غالب کارهای Banksy، قوی، انتقادی و تند و پر از حرف و حدیث.... 

Banksy Work in London – Child Labour in the UK

  • یانون دیزاین

Art That Speaks Volumes: 12 More Book Artists

سه شنبه, ۱۸ بهمن ۱۳۹۰، ۰۱:۰۰ ب.ظ

دوستان خوبم خوب می دونن که در یانون‌دیزاین به جز بخش یادداشت ها، پست تالیفی خیلی کم داریم. در نتیجه این همه پست هایی که به طراحی های مفهومی و حجمی و گاهی هم تفننی با کتاب و روزنامه پرداختن و در یانون دیزاین می بینیم رو به حساب این بذارین که در دنیای امروز این تمایل وجود داره که چنین کارهایی رو انجام بدن و توسعه هم بدن .

در آغاز این نوع کارها رو تفنن می دیدم. اما با زیاد شدن اون ها در وب، احساس می کنم نگاهی انتقادی در اون ها هست. نگاهی که هم می تونه به بی اهمیت دیدن کتاب و مکتوبات کاغذی در عصر دیجیتال برگرده یا به معنای طعنه به این بی‌مهری تلقی بشه.
در هر صورت تمایلی این روزها در جریان های هنری دیده می شه که از کتاب‌های به ظاهر کم کم بی استفاده و قدیمی، آثاری قیمتی و ارزش‌مند درست کنن. مجسمه ها و احجامی مفهومی که به کتاب های هنرمندان معروف شدند.

باور می کنین چقدر پست‌های مشابه داشتیم در این باره؛ حتی چندتا شبه تکراری :))
LITERARY LANDSCAPES: CARVED BOOKS BY GUY LARAMEE
BOOK OF ART
BOOK LAMP
WORDLESS STORY: LASER-CUT BOOK SPEAKS VOLUMES VIA SPACE
PRINTED BOOK + PHYSICAL HYPERLINKS = REAL PAGE-TURNER
BEAUTIFUL BOOKS BY SARAH MITCHELL
ALTERED BOOKS BY BRIAN DETTMER
LITERARY LOVE: 12 WORKS OF BOOK ART & ARCHITECTURE
REMEMBRANCE
3 EXTRAORDINARY WAYS TO CARVE ART OUT OF ORDINARY OBJECTS


  • یانون دیزاین